Was ist Gitarrenarpeggio und wie wird es gespielt?

Die Technik des Gitarrenspiels bietet mehrere grundlegende Techniken, um Akkordklänge sowohl bei der Begleitung eines Solomusikinstruments als auch zur harmonischen Begleitung Ihrer eigenen Melodielinie zu erhalten. Unter ihnen zeichnet sich die Darbietung von Akkorden mit Hilfe von Arpeggios durch ihre Popularität und Schönheit aus. Als nächstes wollen wir uns genauer ansehen, was diese Methode des Gitarrenspiels ist, welche Variationen es gibt und welche Übungen Anfängern helfen, die Arpeggio-Technik perfekt zu beherrschen.

Arpeggien auf der Gitarre werden von einfachen Leuten und autodidaktischen Gitarristen als Brute-Force bezeichnet, da der Musiker mit den Fingern seiner rechten Hand abwechselnd die Saiten des Instruments „anspielt“. Dies ist jedoch richtig bemerkt - Arpeggio kommt vom italienischen Wort "arpeggio", wobei "arpa" mit "Harfe" übersetzt wird - ein weiteres Saiteninstrument, das allen bekannt ist. Auf der Harfe ist die Hauptmethode des Spielens dem Zupfen der Saiten mit den Fingern beider Hände ähnlich.

In diesem Fall hat ein unerfahrener Gitarrist vielleicht eine Frage, was das Akkordspiel mit all dem zu tun hat. Lassen Sie uns damit umgehen.

Wie Sie wissen, entsteht ein Akkord durch das gleichzeitige Erklingen von mindestens drei verschiedenen Klängen der Hauptskala. Zum Beispiel wird ein C-Dur-Akkord (C) erzeugt, wenn C-E-G-Noten gestimmt sind. Beliebige zwei Klänge von den genannten, die gleichzeitig gespielt werden, sind kein Akkord (sie werden zwei Klänge genannt).

Nur drei oder mehr Klänge mit unterschiedlichen Schrittwerten in der Skala bilden eine Akkordkonsonanz... Wenn Sie dem C-Dur-Akkord einen weiteren Klang hinzufügen, zum Beispiel "B-Dur" oder reines "B", dann ist dies ebenfalls ein Akkord, der jedoch etwas anders heißt - der C-Dur-Septakkord (C7).

Jetzt sollten wir zu Arpeggios und Gitarrensaiten zurückkehren. Die Standardstimmung einer sechssaitigen Gitarre ist in der Moll-Tonleiter. Die meisten Saiten (Sechstel, Terz, zweite und erste) bilden beim gleichzeitigen Spielen einen e-Moll-Akkord. Gleichzeitig ertönen folgende Töne:

• E der ersten Oktave der 1. Saite (Hauptton);
• kleine Oktave B auf der 2. Saite (Quintton);
• eine Moll-Oktave G auf Saite 3 (Akkordterz);
• E einer großen Oktave auf der 6. Saite (Grundton).

Die fünfte und vierte Saite sind keine reinen Moll-Dreiklänge (e-sol-si). Wenn wir den Klang der vierten Saite (D einer kleinen Oktave) einbeziehen, dann erhalten wir aber auch aus dem Klang "E" einen Septakkord und noch den Moll (Em7). Die fünfte Saite (eine große Oktave) wird den Anfangsakkord und den Anfänger noch mehr verwirren, daher beschränken wir uns darauf, dass der Gleichtakt - e-moll - auch dann erhalten bleibt, wenn alle offenen Saiten des standardgestimmten Gitarrenklangs klingen gleichzeitig.

Und da beim Spielen auf verschiedenen Gitarrensaiten deren Klang nicht sofort ausklingt, verschmelzen die entstehenden Klänge zu einer Konsonanz, die man Akkord nennt.

Während des Bestehens der Gitarre wurde eine Vielzahl sowohl typischer als auch spontan gewonnener Arpeggienarten erfunden. Strumming erweitert die Grenzen des Arrangeurs und Gitarristen-Performers, eröffnet neue Variationsmöglichkeiten und Improvisationen, bereichert und schmückt die Begleitung... Sie werden in allen Musikstilen verwendet, von Folk bis Alternative. Sie werden in verschiedenen metro-rhythmischen Formationen gespielt, sowohl in der 4/4-Größe als auch in allen anderen (2/4, 3/4, 3/8, 6/8 usw.).

Zu den wichtigsten typischen gehören die folgenden 4 Arten von Arpeggios, auf deren Grundlage Unterricht für Gitarristen-Anfänger unterrichtet wird, um Fähigkeiten in der Brute-Force-Technik zu entwickeln:

1. aufsteigend (Schema P-i-m-a, wobei P der Daumen der rechten Hand ist, i der Zeigefinger, m der Mittelfinger, a der Ringfinger ist);
2. nach unten (Schema P-a-m-i);
3. gemischt (P-i-m-a-m-i);
4. unterbrochene Linie (P-i-m-i-a-i-m-i).

In den vorgestellten Schemata ist das Spielen der Finger der rechten Hand auf den streng für sie bestimmten Saiten gemeint:

• der Daumen (P) spielt nur Töne von den Basssaiten (Sechstel, Quinte oder Quarte, je nach Name des Akkords, der von den Fingern der linken Hand gespielt wird);
• der Zeigefinger (i) spielt nur auf der dritten Saite;
• Mittelfinger (m) - zweite Saite;
• Ringfinger (a) - die erste Saite.

Unten sind die Noten einiger Übungen für die Arten von Arpeggios für diejenigen, die sie verstehen können: aufsteigendes Arpeggio, gemischter und unterbrochener Takt.

Um Brute-Force richtig spielen zu können, müssen Sie die Technik der Klangerzeugung mit dieser Methode kennen.

Busting ist großartig, um die Finger der rechten Hand zu entwickeln und die grundlegenden Apoyando- und Tirando-Klangtechniken zu beherrschen. Daher ist das Spielen offener Saiten die beste Lösung, um mit dem Mastering von Arpeggios zu beginnen.

Der Bass in den oben angegebenen Anfangsarten von Arpeggien wird von der sechsten Saite auf Kosten von "eins" durch die Rezeption von apoyando . reproduziert, also mit Abstützung auf der benachbarten Saite (hier auf der unteren Quinte).

Außerdem divergieren die Möglichkeiten, „ihre“ Saiten mit den restlichen Fingern zu erklingen:

• bei der Bewegung der Finger (i-m-a) bei der aufsteigenden Suche sollte die Tonerzeugung ohne Unterstützung (Tirando) erfolgen, da bei Apoyando die vorherige Saite durch den Finger gedämpft wird, der den nächsten Ton erzeugt;
• bei einem abwärts gerichteten Arpeggio werden alle Klänge mit den Fingern gespielt, die auf der benachbarten Saite (obere) ruhen;
• in gemischten und gebrochenen Iterationen ist es besser, nicht auf die Möglichkeit oder Unmöglichkeit der Verwendung von Apoyando zu achten und nur Tirando-Sounds zu extrahieren.

Beim Spielen von Brute-Force ist für Anfänger die Gleichmäßigkeit der Klänge wichtig. Um in gleichen Schlägen zu spielen, müssen Sie entweder das Metronom verwenden, es auf 60 Schläge pro Minute einstellen oder die Partitur laut zählen - laut und deutlich. Bei auf- und absteigenden Arpeggien beträgt die Anzahl bis zu vier (eine Zählung, beginnend mit dem Bass, pro Sound). Dann geht es wieder von vorne los – Zählen und Arpeggio.

Bei gemischten Arpeggios beträgt die Anzahl bis zu sechs und bei unterbrochenen Arpeggios bis zu acht.

Die Klänge sollten nicht nur glatt und sauber sein, sondern auch in der Dynamik gleich: Der Bass ist leicht akzentuiert (tief und laut), der Rest der Klänge sollte in der Lautstärke auf einem durchschnittlichen Niveau gehalten werden und keinen von ihnen in irgendeiner Weise hervorheben Weg. Dies ist zunächst nicht erforderlich.

Was ist Gitarrenarpeggio und wie man es spielt, sehen Sie im Video.