Alles über Semyonovsky Nistpuppen
In der Fabrik in der Stadt Semenov, 70 Kilometer von Nischni Nowgorod entfernt, werden die weltberühmten Nistpuppen hergestellt. Durch das beliebte russische Souvenir wurde das Semjonow-Gemälde zum nationalen Kulturerbe. Und ihr Geburtsort war das Dorf Merinovo, nicht weit von Semenov. Über die Entstehung der Semyonovskaya-Nistpuppe und -Malerei, über den aktuellen Stand des Handwerks und darüber hinaus über die Besonderheit der Maltechnik - wir sprechen in unserem Artikel.
Merkmale der Malerei
Die Nistpuppe Semyonovskaya hebt sich von den anderen dadurch ab, dass sie mehrsitzig ist und 15-18 Figuren mit unterschiedlichen Farben enthält. Diese Matroschka-Puppe hat ein Blumenkleid und einen bemalten Schal. Sie bemalen Semjonows Nistpuppen, ohne sich an bestimmte Regeln zu halten.
Die Grundlage der Semjonow-Malerei sind farbenfrohe, ausdrucksstarke, große Blumen, die mit Vogelbeeren, Schleifen, Punkten und einer kleinen Blume gekrönt sind. Oft wird die Matroschka aus Semjonow mit der von Sergiev verglichen: Sie sind ähnlich, aber verzierte Gegenstände aus Semjonow sind mehr verziert.
Die Handwerker von Nischni Nowgorod ließen sich von den sogenannten altrussischen Kräuterornamenten leiten.
Für Matrjoschka Semenov Malerei sind typisch:
- eine beträchtliche Menge an unlackiertem Holz;
- eine Puppenschürze mit großen aufgemalten Blumen;
- blau, gelb und rot - deren Farbdominanz sich harmonisch in das Design von Schal, Matroschka-Schürze, Sommerkleid einfügen sollte;
- asymmetrie der Lage des Straußes auf der Schürze mit einer leichten Verschiebung nach rechts;
- Wenden, bei denen die Matrjoschka stattlicher ist (im Vergleich zu der von Sergius), mit einer relativ dünnen Oberseite.
Bis 1953 standen die Semyonov-Nistpuppen im Schatten der Zagorsk- und Sergiev-Puppen, aber als sie zum ersten Mal ins Ausland kamen, begannen sie, mit den berühmteren Modellen zu konkurrieren. Und die Rivalität war profitabel - die farbenfrohe, farbenfrohe Darstellung von Semyonovs Gemälde half den Matroschka-Puppen, die Nachfrage der Verbraucher zu steigern.
Entstehungsgeschichte
Ist die Semjonowskaja-Matroschka und die Merinowskaja-Matroschka dasselbe? Kunsthistoriker streiten immer noch und sind nicht zu einer gemeinsamen Lösung gekommen. Aber es besteht kein Zweifel, dass es sich um ähnliche Geschäfte handelt.
Ende des 19. Jahrhunderts brachte der russische Wanderkünstler S. E. Malyutin aus der Stadt Honshu (Japan) eine Figur eines freundlichen, kahlköpfigen alten Mannes, des Weisen Fukuruma, nach Russland. In Abramtsevo hatte S. E. Malyutin einen interessanten Plan. Er erinnerte sich daran, Ostereier (der Name für aus Holz geschnitzte Eier) zu drehen, die ineinander gesteckt wurden. Malyutin lud den Drechsler V. Zvezdochkin zur Arbeit ein, und sie stellten gemeinsam eine Puppe aus Holz her, die heute in der Welt als Matroschka bekannt ist. Es wurde nach dem Bild einer Mutter geschaffen, in deren Höhle sich 7 Töchter versteckten und die letzte, die 8., ein gewickeltes Baby darstellte.
Matryona schockierte alle auf der Weltausstellung 1900 in Paris. Handwerker des Volkskunsthandwerks interessierten sich sehr für dieses Spielzeug. In Russland wurden mehrere Zentren für seine Produktion gegründet. Eine davon war die kleine Stadt Semenov, die 70 Kilometer von N. Novgorod entfernt liegt.
In der abgelegenen Transwolga-Region Nischni Nowgorod gab es eine Siedlung der Altgläubigen, die später eine Stadt wurde. Es war berühmt für das Malen auf Holz, das "goldenes Khokhloma" genannt wird.
Später, um 1924, begannen sie in Semenov, eine Puppe aus Holz zu schärfen und zu bemalen, die Semyonov-Matroschka genannt wurde, da sie sich von der Polkhov-Maidan und Zagorsk unterscheidet.
Das Dorf Merinovo liegt 8 Kilometer von Semenov entfernt. Der Nachwuchs des Drechslers A. Valgin brachte von Sergiev Posad eine hellgrün bemalte Holzpuppe (ein Mann mit Schnurrbart und Bart). Der Meister beschloss sofort, eine Puppe zu schnitzen, die aus 2 Elementen besteht, die wie Ostereier ineinander gesteckt werden. So begann die Geburt der Nistpuppe Semyonovskaya. Zuerst war es lila gestrichen, dann machte der Drechsler einen kahlköpfigen, schnurrbärtigen und bärtigen Bauern und einen anständigen Mann mit Hut und Mantel.
Die Familie des Meisters A. Mayorov hat jedoch die Semyonov-Matroschka wirklich verherrlicht und ihr Image definiert. Ihre Geschichte ist so. Der Meister, der Nischni Nowgorod besucht hatte, brachte von der Messe eine unbemalte Holzpuppe mit. Seine Tochter Lyuba hat mit einer Gänsefeder alle Konturen darauf aufgetragen und dann mit einem Pinsel mit Anilinfarben bemalt. Auf ihren Kopf zeichnete sie einen russischen Kokoshnik, und in die Mitte legte sie eine leuchtend scharlachrote Blume, ähnlich einer Kamille. Tatsächlich verwandelte Arsenys Tochter eine gewöhnliche hohle Puppe vom Jahrmarkt in ein großes russisches Symbol. Auf diese Weise begannen sie in Zukunft, die Semjonow-Matroschka zu malen.
Stadt matrjoschka
Aus dem Dorf zieht die Puppe in die Stadt Semyonov. Der Reeder und Börsenmakler D.V. Sirotkin gründet eine Schule für künstlerische Holzbearbeitung (SHKHOD). Es wird von einem professionellen Künstler, dem Handwerker G.P. Matveev, geleitet. Im Jahr 1925 begann die Matrjoschka-Artel zu funktionieren, in der die Absolventen der SHHOD arbeiten. Anfangs bestand das Artel aus nicht mehr als 20 Personen, hauptsächlich Heimarbeitern. Auf der Grundlage des Artels wurden dann öffentliche Werkstätten gebildet. Die Produktion von Nistpuppen nimmt zu. 1929 machte sich die Spielwarenmacherei selbstständig. 1932 wurde sie als Semyonovskaya Painting Art Factory bekannt.
Seit dieser Zeit wurden viele Matratzen hergestellt, aber es gibt eine, die noch niemand übertroffen hat. 1970 gr.machte die Trans-Wolga-Schönheit einen Meter hoch, 0,5 Meter im Durchmesser und 0,5 bis 0,6 Millimeter dicken Wänden, darunter 72 Puppen. Das Gewicht dieser Nistpuppe beträgt ca. 30 Kilogramm. Die Maler hatten es sehr schwer. Sie wurde ins Guinness-Buch der Rekorde eingetragen und ist heute in Deutschland. Dies ist nicht der höchste Punkt für unsere Meister. Aus dem Land der aufgehenden Sonne kam eine Bewerbung für die 180 Zentimeter hohe Trans-Wolga-Schönheit.
Die Handwerker von Semyonov werden es schaffen, nachdem sie einen geeigneten, ebenen Baum gefunden haben.
Matroschka-Puppen in der modernen Welt
Derzeit ist die Semenovskaya-Fabrik unter dem Namen Trade House Semyonovskaya Rispis LLC (der Name wurde aufgrund häufiger Umwandlungen häufig geändert) erfolgreich tätig und produziert neben einer Vielzahl von Produkten ein großes Sortiment an Nistpuppen. Die Designer und Künstler dieser Manufaktur haben viele außergewöhnliche, oft witzige Nistpuppen geschaffen.
Im Bild eines modernen Holzspielzeugs, das liebevoll Matrjoschka genannt wird, sind heute die Merkmale der Volksgemälde von Khokhloma, Merinovskaya und Fedoseevskaya eingefangen. Die von Trade House Semyonovskaya Rispis LLC hergestellten Nistpuppen werden in verschiedene Teile der Welt verkauft - in die Vereinigten Arabischen Emirate, nach England, Deutschland, Frankreich, Kanada und so weiter.
Als großen Vorteil legten die Meister der renommierten Manufaktur Wert auf umweltfreundliche Produkte: Sie verwenden hochwertige Hölzer (Birke und Linde), Anilin, Gouache, unbedenkliche, zertifizierte Lacke. Es sei darauf hingewiesen, dass der Lack das wichtigste Element der Matroschka ist und für die Semjonow-Fabrik auf Sonderbestellung hergestellt wird. Dadurch erhalten Semyonov-Nistpuppen einen besonderen Glanz, eine reichhaltige und angenehme Textur.
2017 wurde hier ein Museum für Nistpuppen und traditionelles Spielzeug eröffnet. Das Museum enthält klassische Muster, die zeigen, wie virtuos Semyonovs Malerei ist, sowie Matroschka-Puppen und Souvenirs, Neujahrsprodukte. Hier können Sie ein Federmäppchen, einen Füllfederhalter, eine Vanka, eine Souvenirkomposition "Teremok" usw. kaufen.
Russische Nistpuppen sind ein wahres Weltwunder. Real - aus dem Grund, warum es war, ist und bleibt das Werk von Menschenhand. Ein Wunder der Welt - denn auf wundersame Weise reist das Spielzeugsymbol unseres Landes über den ganzen Planeten, und es gibt keine Grenzen dafür.
Historisch bedeutsames Handwerk, das über die Jahre geschärft wurde, findet sich nicht nur in den Archiven und Sammlungen von Museen. Aus diesem Grund werden in unserem Land immer mehr Kinderkreise und Ateliers eröffnet, die darauf abzielen, Kindern die traditionelle Holzmalerei beizubringen. Und dies ist ein wesentlicher Beitrag zur Bewahrung und Verbreitung von Volkskunsttraditionen.