Alles über Zagorsk Nistpuppen

Matroschka ist eine helle Originalpuppe, die die besten Traditionen der Herstellung von russischem Spielzeug verkörpert. Es ist zu einer Art Symbol Russlands geworden und scheint sehr "alt" zu sein, obwohl die Fischerei etwas über 100 Jahre alt ist. Matroschka-Puppen werden in Polkhov-Maidan, Vyatka, Semyonov hergestellt und unterscheiden sich alle in ihrem Stil und ihren Besonderheiten. Aber die berühmteste ist Sergiev Posad, sie ist Zagorskaya. Wir werden Ihnen in diesem Artikel von seinen Funktionen und seiner Geschichte erzählen.

Matroschka ist eine abnehmbare Puppe, die aus mehreren ineinander verschachtelten Figuren besteht. Meistens gibt es 3 bis 12 davon in einem Set, aber es gibt mehr.

Die charakteristischste Handlung für den Zagorsk-Stil ist eine helle, elegante, rosige Mädchenpuppe, die Blumensträuße oder Haustiere und Geschirr hält. Aber das Thema ist viel breiter, und je nachdem werden zwei Unterstile unterschieden - "Bauer" und "Bojar". Bauer zeigt Bauernmädchen in Tüchern und Sommerkleidern mit Knoten, Sicheln, Blumensträußen, Hirten. Boyarsky - Helden, Bojaren, Fürsten, epische, märchenhafte und historische Helden.

Nicht alle Puppen im Set sind die gleichen Charaktere. Zum Beispiel enthielt eine der ersten Nistpuppen ("Malyutinskaya") Figuren von Mädchen und Jungen, die sich voneinander unterschieden. Es wurden Sets geschaffen, die die Helden des Märchens darstellen. Zum Beispiel "Rübe": Eine große Matroschka stellte einen Großvater dar, den nächsten - eine Großmutter und so weiter. Es gab Nistpuppen, die Jungvermählte mit Gästen darstellten. Und sogar die Generäle des Krieges von 1812 (Kutuzov, Napoleon) mit ihrem Hauptquartier.

Die Nistpuppen von Sergiev Posad sind hell und farbenfroh, jede von ihnen ist auf ihre Weise einzigartig, der Stil legt keine strengen Rahmenbedingungen fest, aber gleichzeitig sind ihre Merkmale sehr erkennbar. Sie sind wie folgt:

• kontrastierende gesättigte Farben;
• glänzend lackierte Oberfläche;
• detaillierte Zeichnung von kleinen Details von Kleidung und Gegenständen;
• der Umriss jedes Teils wird umrissen;
• das Kostüm ist mit Ornamenten und dekorativen Elementen mit Pflanzenmotiven und einem Muster aus Punkten und Kreisen (bunt) verziert;
• Vergoldung ist reich aufgetragen;
• es gibt keinen unbemalten Platz auf der Oberfläche des Spielzeugs.

Die Puppe ist immer hell und fröhlich, mit einer Röte auf den Wangen und einem leichten freundlichen Lächeln. Sie verkörpert einen Urlaub, Freude für Kinder und Erwachsene. Matroschka ist nie traurig oder traurig.

Die Matrjoschka wurde in Russland populär und erlangte weltweite Berühmtheit dank der vom talentierten Spielzeugdreher Vasily Zvezdochkin geschnitzten und vom berühmten Künstler Sergei Malyutin bemalten Figur.

Die Nistpuppe "Malyutinskaya" bestand aus 8 Figuren, die im stilisierten Volksstil bemalt waren. Sie porträtierten Kinder unterschiedlichen Alters. Die größte Puppe ist ein Mädchen mit einem schwarzen Hahn in den Händen, einem traditionellen bäuerlichen Symbol für Wohlstand und Wohlstand. Das kleinste ist ein gewickeltes Baby.

Diese Nistpuppe wurde 1900 auf der internationalen Ausstellung in Paris präsentiert, wo sie eine Bronzemedaille gewann und sofort bei Besuchern aus der ganzen Welt beliebt wurde, wurde zum wichtigsten russischen Souvenir.

Von einer kleinen Werkstatt in Moskau, in der Zvezdochkin arbeitete, wurde die Produktion in die "Hauptstadt des Volksspielzeugs" - Sergiev Posad - verlegt. Lokale talentierte Handwerker nahmen die Idee schnell auf.

1910 arbeiteten bereits viele Matroschka-Werkstätten und private Handwerker in Posad, die sich schließlich zu einem Artel zusammenschlossen. Handwerker schufen helle, originelle Figuren, in deren Malerei die einzigartige Handschrift jedes Autors gelesen wurde. Es gibt rötliche Mädchen, Kinder, Helden, Zigeuner mit Bären, Bojaren und Märchenhelden. Doch allmählich bildete sich ein besonderer Stil heraus – in vielerlei Hinsicht, weil die Malerei etwas vereinfacht, stilisiert wurde, wie es oft bei der Massenproduktion, wenn auch manuell, der Fall ist. Es ist fast unmöglich geworden, zwischen Puppen verschiedener Künstler zu unterscheiden, aber die Nistpuppe ist wirklich "Volk" geworden.

Nach der Revolution von 1917 funktionierte das "Sergievskaya-Handwerksindustrieartel" trotz aller Veränderungen im Land weiter. 1930 wurde sie in Zagorskaja umbenannt, nachdem die Stadt in Zagorsk umbenannt wurde. Der Malstil wurde auch Zagorsk genannt.

1960 wurde auf der Grundlage eines Spielzeugartels die Zagorsk Toy Factory No. 1 gegründet, in der verschiedene Spielzeuge hergestellt wurden, darunter auch Nistpuppen. Jede Matroschka wurde von Hand bemalt, aber der Stil wurde gemäß den Anforderungen der "Inline"-Produktion noch einheitlicher. Alle Nistpuppen aus dem Set sind in der Regel gleich bemalt und unterscheiden sich nur in der Größe. Das sind Mädchen mit Blumensträußen oder Körben in der Hand. Die Matroschka wurde mit diesem Bild in Verbindung gebracht.

Aber heute ist die Matroschka nicht nur eine Fabrik, sondern die Hauptattraktion von Sergiev Posad (der historische Name wurde ihm 1992 zurückgegeben) - ein wiederbelebtes Volkshandwerk. In der Stadt arbeiten viele talentierte private Handwerker, die Figuren auf ihre ganz eigene Weise bemalen. Sie stellen Spielzeug sowohl im vorrevolutionären "Bauernstil" als auch in einem moderneren her.

Zagorsk-Nistpuppen sind auf eine bestimmte Weise bemalt.

• Auf dem Kopf von Frauenfiguren befindet sich immer ein Kopfschmuck - normalerweise ist es ein zu einem Knoten gebundener Schal, darunter sind zwei Haarsträhnen zu sehen.
• Frontschürze. Wenn ein Handlungsbild gezeichnet wird, dann liegt es auf dem Vorfeld.
• Das Oval des Gesichts und der Hände sind mit einer "Fleisch"-Farbe übermalt.
• Die Zeichnung des Gesichts ist recht detailreich, aber gleichzeitig recht minimalistisch, stilisiert, erinnert vage an die Ikonenmalerei.

Typische Elemente des Gemäldes.

• Verzierung auf Kleidung und den Rändern des Schals. Dies ist ein einfaches geometrisches Muster oder Blumenmotive - Blätter, Blumen, Beeren. Ein solches Muster ist leicht zu erhalten, wenn Sie einen Pinsel mit Farbe auftragen und ein Spurenblatt oder ein Blatt hinterlassen.
• Kleidung und ein Schal werden oft großzügig mit gesprenkelten Punkten und Kreisen überschüttet, die einfach mit einem Stochern gezeichnet werden.
• Die Umrisse aller Details sind schwarz mit einer dünnen durchgezogenen Linie gezeichnet oder ausgebrannt.