Was ist ein Akkordeon und wie wählt man es aus?

Wenn Sie sich im Kopf – ohne viel Nachdenken – ein Video über Frankreich vorstellen, irgendwo vor dem Hintergrund schöner Aussichten und inspirierender Landschaften, wird ein Akkordeon spielen. Ein Musikinstrument mit einem ausdrucksstarken Klang und einer schönen visuellen Reichweite (es ist schon schön, sich einen Interpreten anzuschauen, der eine manuelle Mundharmonika steuert) hat ein schweres Schicksal. Aber heute braucht es keine Werbung: Die Leute lieben seinen Klang, Kinder und Erwachsene spielen darauf, ehrwürdige Instrumentalisten kreieren auf ihm herausragende Konzertprogramme.

Das Akkordeon wird der Bruder des Knopfakkordeons genannt, Kinder verwechseln diese Instrumente sogar, sie können nicht sofort erkennen, wie sie sich voneinander unterscheiden. Anstelle der rechten Tastatur hat das Tastenakkordeon eine Taste - das ist der Hauptunterschied. Das Akkordeon ist ein akademisches, chromatisches Blasinstrument. Sein Gerät ist eine modernisierte Mundharmonika mit Klaviertasten auf der einen Seite und runden Knöpfen auf der anderen. Mit der linken Hand spielt der Akkordeonist Akkorde und Bässe oder tiefe Töne. Und rechts befinden sich neben den Schlüsseln Registerregler.

Woraus das Werkzeug besteht.

• Die beiden Akkordeonsektionen sind durch Faltenbälge verbunden. Rechts ist ein Kasten mit einer Klaviertastaturreihe. Ihre Anzahl, Schlüssel, ist unterschiedlich, wenn das Instrument voll ist, werden es 41 sein.
• Im Inneren des Produkts befinden sich Ventile, Register und Resonatoren. Register werden benötigt, um Timbre-Werte schnell zu ändern. Die Schalllöcher, die mit den Resonatorlöchern zusammenfallen, werden durch ein spezielles Ventilsystem geöffnet. Die Resonatoren haben „Voice Bars“.
• Die linke Tastatur hat normalerweise 5 Zeilen (selten 6). Zwei Reihen werden durch Bassknöpfe dargestellt, während die anderen vorgefertigte Akkorde sind - Moll-, Dur- und Septakkord. Ein traditionelles Akkordeon hat 120 Knöpfe.
• Pelz ist Pappe, Spezialgewebe, hochwertiges Leder, dickes Papier und Kleber. Es kann mit Stahlauskleidungen verstärkt werden.

Was dieses Instrument von anderen Obertönen unterscheidet, ist das gleichzeitige Erklingen vieler Zungen. Sie können Oktave, Quinte, Drill, Spill und Piccolo sein.

Äußerlich sieht das Instrument wirklich aus wie ein Knopfakkordeon, und wenn man nicht genau hinsieht, schlägt die Klaviertastatur in den ersten Sekunden nicht. Zunächst ist es das allgemeine Erscheinungsbild, der Körper und auch die Art und Weise, wie der Musiker das Instrument hält.

Es ist logisch, dass die Entstehungsgeschichte dieses Instruments interessant sein sollte. Und es begann wahrscheinlich im Alten Orient, dort wurde das Prinzip der Schilfschallgewinnung erstmals angewendet. Und er besaß ein Instrument namens "sheng". Hier liegen die Ursprünge des Akkordeons. Sein gewohntes Aussehen erhielt das Instrument dank zweier talentierter Handwerker: dem deutschen Uhrmacher Christian Buschmann und dem tschechischen Erfinder Frantisk Kirchner. Und das ist keineswegs ein Meisterduett, die Spezialisten arbeiteten unabhängig voneinander.

Bushman tat dies: Sein Wunsch war es, das Stimmen der Orgel zu vereinfachen, und sie wurde in einem so einfachen Gerät wie einer Stimmgabel verkörpert. Der Meister hat eine Stimmgabel, die wie ein kleines Kästchen aussieht, mit einer Metallzunge ausgestattet. Als der Handwerker Luft in die Stimmgabel blies, wurde die Zunge sonor, sie offenbarte den Ton einer bestimmten Tonhöhe. Dann ging der Autor weiter, er fügte dem Gerät Fell hinzu, und dieser Luftbehälter machte das Design noch perfekter. Und um die gleichzeitige Vibration der Zungen auszuschließen, hat Bushman sie zu Ventilzungen gemacht.

1821 erfand ein deutscher Meister den Prototyp der Mundharmonika. Und er gab ihm den Namen "Aura". Das Auffälligste an dieser Geschichte ist, dass Bushman als 17-jähriger Junge ein solches Gerät entwickelt hat.

Der tschechische Organist Frantisek Kirchner war an einem ganz anderen Ort tätig, arbeitete am russischen Königshof und ist leidenschaftlich für seine musikalische Berufung. Wie soll man sonst erklären, dass František entwickelt ein neues System von Zungenstreifen, das die Basis der manuellen Mundharmonika wird. Ja, eine solche Beschreibung ist nicht zu 100% mit einem modernen Instrument vergleichbar, aber das Prinzip der Schallextraktion ist das gleiche - eine Metallplatte vibriert unter einem Luftstrom, der Wirkung von Kneifen und Drücken.

Ein anderer Name, der mit der Geschichte des Instruments verbunden ist, ist Cyril Demian. Dies ist ein Wiener Orgelmeister, der das Instrument fleißig verbessert und ihm schließlich ein grundlegend anderes Aussehen verpasst hat. Demian war in der Lage, den Körper zu gabeln, an jedem Teil platzierte er eine Tastatur für die Hände und artikulierte die Hälften mit einem Blasebalg. So tauchte ein Musikinstrument auf der Welt auf, das schon eher einem modernen Akkordeon ähnelte.

Ja, derselbe Kirill Demian hat auch den Namen des Instruments geschaffen. V Im Mai 1829 stellte er es offiziell vor, wurde Inhaber eines Patents und tat die Hauptsache - trug zur Massenproduktion von Akkordeons bei.

Nun, dann geht die Geschichte an die italienische Küste. Dort, in einem Dorf in der Nähe von Castelfidardo, kauft der Sohn des Landarbeiters Paulo Soprani einem Wandermönch von demselben Cyril Demian ein Akkordeon. 1864 eröffnete Paulo mit Unterstützung von Tischlern und Tischlern eine Akkordeonwerkstatt. Dann wird es zu einer Fabrik, die sich nicht nur mit der Veröffentlichung des Instruments, sondern auch mit seiner Verbesserung beschäftigt. Die Italiener verliebten sich schnell in dieses lyrische Instrument, aber wie, bedenke, ganz Europa.

Nun, die Einwanderungswelle Ende des 19. Jahrhunderts hilft dem Akkordeon, sich auf der anderen Seite des Atlantiks wiederzufinden und nicht nur Gast in Amerika zu werden, sondern sich auch selbstbewusst auf dem Kontinent anzusiedeln. Schon dort wurde es mit dem einfachen Spitznamen "Klavier auf den Schultergurten" genannt. Im letzten Jahrhundert, in den 40er Jahren, produzierten die Amerikaner bereits elektronische Akkordeons.

Der Akkordeonklang wird silbrig genannt – und das ist eine sehr genaue Definition des Klangs eines Instruments. Er hat eine angenehme Schwingung, eine farbenfrohe und melodiöse Stimme. Manchmal scheint es, als ob es genau wie eine Orgel klingt, manchmal wird sein Klang zur Polyphonie des ganzen Orchesters. Die Register, die seine Klangfarbe ändern, tragen dazu bei, dass das Instrument als bemerkenswerter Nachahmer bekannt ist.

Das Prinzip der Schallabsaugung bei einem Akkordeon ist wie folgt: Metallzungen schwingen frei unter der Wirkung eines Luftstrahls. Es wiederum entsteht durch die Bewegungen der Kamera mit Faltenbalg. Und Pelze, ihre bloße Präsenz - der große Wert des Werkzeugs. Mechs steuern den Sound, und das ist keine Übertreibung. Sie beeinflussen die Farbe der Klangfarbe, machen den Klang weicher, transparenter, gröber und härter.

Und Experten bemerken auch die außergewöhnliche dynamische Flexibilität des Instruments: Wenn ein Klavier, dann kann es federweich sein, wie eine umhüllende Wolke, und wenn es forte, dann kann seine Durchdringung zum Weinen bringen. Mit einem Wort, ein solcher Bereich hat sicherlich die Popularität des Instruments beeinflusst. Es ist immer noch in den Bewertungen der gefragtesten Musikobjekte enthalten.

Das Instrument wird nach verschiedenen Indikatoren klassifiziert.

Die Tastatur des Instruments kann ein Klavier und Druckknöpfe sein. Betrachten wir die Eigenschaften von Tastaturen.

Keyboard-Produkte sind in Bezug auf die Klangskala chromatisch. Die maximale Anzahl von Tasten, die auf einem solchen Instrument sein können, beträgt 45. Und das reicht aus, um dem Interpreten selbst komplexen Konzertstücken zu gehorchen. Diese Akkordeons gibt es in drei, vier und sogar fünf Stimmen. Das Instrument wird multitimbral.

Registerschalter ermöglichen es auf der Maschine, Klänge in Oktave und Unisono zu verdoppeln, was hilft, das Timbre zu ändern. Und das Tasteninstrument kann nur mit zwei Schultergurten gespielt werden - es ist wichtig, sie richtig zu befestigen, die Qualität des Spiels hängt davon ab.

Diese Instrumente werden in chromatisch und diatonisch unterteilt. Um es klar zu sagen, das russische Knopfakkordeon ist nur eine Art knopfähnliches chromatisches Akkordeon. Die Schlüssel in ihnen sind dreireihig und fünfreihig. In der Fünferreihe sind die ersten beiden Hilfsnoten (dies sind die Doppel der Noten, die sich in den anderen drei Reihen befinden).

In der traditionellen Ansicht besteht das Akkordeon nur aus Klaviertasten auf einer Seite, keine Druckknöpfe. Aber es stellt sich heraus, dass das Knopfakkordeon nicht nur ein Verwandter des Akkordeons ist, sondern auch dessen direkter "Erbe".

Dieses System ist fertig und fertig. Das erste beinhaltet Bässe und vorgefertigte Akkorde, und das alternative System bietet zwei gleichzeitig, vorgefertigte und optionale, die mit einem speziellen Register geändert werden können.

Außerdem kann das Instrument unisono (die Tonhöhe wird nicht durch die Felldynamik gesteuert) und bisonic (die Richtung der Fellbewegung beeinflusst die Tonhöhe) sein. Die Einteilung in chromatische und diatonische Instrumente ergibt sich aus folgendem: chromatische Instrumente setzen eine Tonleiter in 12 Halbtönen des Temperasystems voraus. Diatonische Musikinstrumente sind mit einem Drucktasten-Tastaturschema verbunden, ihr Layout ist auf den musikalischen Bereich der diatonischen Tonleiter beschränkt, dh es erfordert keine Halbtonintervalle.

Der häufigste Typ wird 3/4 (drei Viertel) genannt. Es ist leichter als ein Full-Size-Instrument, hat drei Stimmen, rechts 20 weiße Tasten, links 80 Basselemente und Begleitung. Sein Tonumfang beträgt zweieinhalb Oktaven.

Andere Größen von Akkordeons.

• Sehr klein - 1/8 und 1/4, Mini-Akkordeons helfen Vorschulkindern beim Erlernen von Musik. Sie sind entweder ein- oder zweistimmig. 10-14 weiße Tasten rechts und eine ziemlich kurze unregistrierte Bassreihe. Etwas mehr als zwei Oktaven reicht der Tonumfang eines so einfachen Produkts.

• Mittel 1/2 oder 2/4 - ein Gerät für Kinder ab 5 Jahren, auch Schulkinder bis 9 Jahre können darauf spielen.Es wiegt wenig, handlich, preiswert - so ein Instrument ist sehr gefragt, denn damit beginnen junge Akkordeonisten von Musikschulen ihre Reise. Der Tonumfang des Instruments ist auf zweieinhalb Oktaven begrenzt, was für die Erstausbildung ausreichend ist. Es handelt sich eher um ein zweistimmiges Instrument mit 16 weißen Tasten rechts, 3 oder 5 Registern (oder gar keines) sowie 32-72 Bass- und Begleittasten.

• 7/8 ist schon ein Instrument mit drei Oktaven, das Hinzufügen von 2 weißen Tasten (gegenüber dem 3/4-Produkt) und 96 Bässen. Sie können drei- und vierteilig sein.

• 4/4 - volles, großes Instrument, dessen Tonumfang dreieinhalb Oktaven beträgt. Es wird von älteren Schülern von Musikschulen sowie von Erwachsenen gespielt. Das Instrument hat 24 weiße Tasten (es gibt Modelle mit 26), vier Stimmen (11 oder sogar 12 Register). Es ist ein gängiges Konzertinstrument.

Das digitale Akkordeon wird heute zunehmend von professionellen Musikern bevorzugt. Im Unterricht ist ein so modernes Produkt unbequem in der Anwendung und es besteht keine Notwendigkeit, aber für ein Konzert ist es ideal. In Bezug auf die Abmessungen ist es im Vergleich zu einem vollen traditionellen Akkordeon günstig, die Stimmung kann schnell abgesenkt oder angehoben werden, das Instrument muss nicht gestimmt werden. Er hat keine Angst vor Feuchtigkeits- und Temperatursprüngen. Die Tasten auf der rechten Tastatur können darin neu angeordnet werden.

Bewertungen sind undankbar, aber sie helfen, Entscheidungen zu koordinieren. Die folgenden Modelle sind der Liste der besten Werkzeuge würdig.

• Scandalli Super VI. Italienisches Akkordeon mit Kunststoffgehäuse und innen - Edelholz und Resonanzboden aus Duraluminium. Dank der Mikrofonsysteme können Sie in die Frequenzkontrolle eingreifen. Das Instrument ist vierteilig, sehr schön, wiegt 11,5 kg. Viele nennen es das beste klassische Akkordeon.

• AKKO "Mascha". Das Modell wurde speziell für die Akkordeonistin Maria Vlasova erfunden. In dem Fall, in dem es 41 Schlüssel geben sollte, wurden 45 davon hergestellt (jeder Schlüssel wurde um 2 mm reduziert). Das Instrument ist ein vorwählbares, vierstimmiges, sehr angenehm zu spielendes Instrument. Der Hauptnachteil ist einer - es wiegt 14 kg, was nicht für jeden geeignet ist.

• Weltmeister Saphir 41/120 / IV / 11/5. Ein professionelles Instrument aus hochwertigem Holz mit sattem Klang. Sein Stolz sind seine sehr zuverlässigen Markengürtel. Verfügt über eine hervorragende Balgdynamik, dichten Klang, inklusive Hartschalenkoffer.

• Jupiter 3/4. Dieses Instrument hat einen Referenzklang. Es hat 3 Stimmen und 7 Register. Geeignet sowohl für junge Musiker als auch für ältere Interpreten. Es wiegt nur 9 kg, sodass Sie lange und ermüdungsfrei darauf spielen können.

• Aurus JH2005. Wiegt noch weniger, 8 kg. Auch für ältere Schüler einer Musikschule und erwachsene Musiker geeignet. 5 Register (rechts), 3 Stimmen schaffen eine reiche Bandbreite seines Spiels.

Von den digitalen Modellen sind die Roland-Instrumente die bekanntesten.

Wenn sie ein Instrument für ein Kind suchen, ist es nicht notwendig, ein neues und teures zu kaufen, aber es muss bequem sein. Modelle französischer, finnischer und einheimischer Marken konkurrieren in Würde miteinander, und es lohnt sich möglicherweise nicht, einen Marktführer zu finden. Auch wenn jemand denken mag, dass Akkordeons nicht besser gemacht werden als in Deutschland. Aber die Hauptsache ist der Ruf der Anlage oder des Unternehmens, geeignetes Gewicht und Größe, erschwinglicher Preis und Einhaltung der Ziele.Sie können an bescheidenen Modellen lernen, aber Sie können sich sogar für ein Konzertinstrument entscheiden.

Zum Zubehör gehören Schultergurte (heute ist die Auswahl extrem groß), Koffer und Koffer, Taschen, Mikrofone. Zu den Komponenten gehören Melodie- und Bass-Hälfte, Ventile und Futter, Pelze und Accessoires. Bevor Sie das Werkzeug verwenden, müssen Sie alle Regeln für die Pflege kennen: Wie wird es (auf die Beine) gestellt, was aufbewahrt, welche Teile haben Angst vor Feuchtigkeit und so weiter.

Die Wahl eines Tools bedeutet, eines zu finden, das die meisten Kriterien erfüllt. Überlegen wir, was diese Kriterien sind.

1. Passend in der Größe. Dies müssen Sie beim Kauf überprüfen. Beim Spielen sollte es keine Beschwerden geben.
2. Eingabe des Budgets. Wenn es sich um ein Lernwerkzeug handelt, können Sie es "Handheld" kaufen, zumal Sie leicht ein hochwertiges Akkordeon eines namhaften Herstellers finden. Neu ist teuer.
3. Allgemeiner Zustand, Vorhandensein von Mängeln. Wird das Werkzeug gebraucht gekauft, wird es mit besonderer Sorgfalt ausgewählt. Es ist gut, wenn zum Zeitpunkt der Inspektion eine Person in der Nähe ist, die Akkordeon versteht und die Vor- und Nachteile erkennt. Erhebliche Nachteile - entweder sofort "nicht" vom Käufer, oder ein großer Rabatt auf Reparaturen.

Sie müssen das Instrument vor Ort begutachten, denn Akkordeons über das Internet kaufen, ohne den Zustand überprüfen zu können - das Risiko, ein "Schwein im Sack" zu kaufen. Mit neuen Musikprodukten wird es einfacher, obwohl Sie diese unbedingt anprobieren und zumindest darauf achten müssen, dass keine optischen Mängel vorliegen.

Aber beim Tuning kann das Internet der beste Assistent sein: Dort findet man einen speziellen professionellen Tuner-Tuner. Es ist sowohl für erfahrene Musiker als auch für Anfänger geeignet. In der Anleitung und im Menü ist alles übersichtlich dargestellt – wenn man sie befolgt, kann man das Tool auch ohne professionelle Hilfe konfigurieren. Andernfalls ist es besser, sich an einen guten Akkordeonisten zu wenden: Ein Anfänger ist möglicherweise nicht in der Lage, mit der Stimmung zurechtzukommen oder hat Zweifel an der Qualität der geleisteten Arbeit.

Zunächst lernen Sie das Instrument selbst, seinen Aufbau und seine Komponenten kennen. Sie müssen verstehen, wie die Schlüssel funktionieren, was die Felle können, wie die Gürtel angelegt und eingestellt werden.

Was macht man als nächstes.

1. Das Instrument wird in die Hände genommen und mit Riemen befestigt, sodass es mit der Rückseite eng an der Brust des Spielers anliegt. Die linke Hand des Musikers bewegt sich horizontal und vertikal, während sich die rechte Hand nur vertikal bewegt. Es sollte keine Behinderungen, Unannehmlichkeiten im körperlichen Sinne während des Spiels geben.
2. Sie können im Sitzen und Stehen spielen. Es ist auch individuell - so wie der Darsteller sich wohl fühlt, so tut er es auch. Sie können sich nicht bücken, während das Gleichgewicht verloren geht, was sich negativ auf das Spiel auswirkt.
3. Es ist etwas gewöhnungsbedürftig an das Instrument. Um den Körper während des Spiels auszubalancieren - auch. Zur Seite lehnen, nach vorne lehnen ist nicht erlaubt.
4. Die Hände sollten in die Gurte gesteckt werden, als ob ein Rucksack auf dem Bauch liegt: Schlüssel und Knöpfe sind nach außen gerichtet. Suchen Sie den Gurteinsteller und merken Sie sich seine Position. Es kann auch ein Rückengurt verwendet werden.

Zuerst müssen Sie lernen, auf der linken Seite zu spielen, ohne an die rechte zu denken. Und Sie sollten nur dann nach rechts gehen, wenn Sie beim Spielen auf der linken Seite nicht auf Ihre Hände schauen möchten. Es mag zunächst unrealistisch erscheinen, aber der Lernprozess geht schneller, als ein Anfänger denkt. Sie beginnen mit kleinen Stücken, einfachen Übungen.

Beachtung! Sie können das Instrument nicht dehnen und quetschen, ohne vorher eine Note oder den speziellen Fellentriegelungsknopf zu drücken. Andernfalls können die Stimmzungen beschädigt werden und das Akkordeon wird verstimmt.

Italien, Russland und Deutschland gelten als die besten Produktionsländer für Konzertinstrumente.

Und auch Akkordeons:

• die professionellsten Modelle können zwischen 5 und 15 Tausend Euro kosten;
• spielte in den Hits von Bob Dylan, Billy Joel, den Beatles und den Rolling Stones;
• zum schnellen Erlernen des Klavierspiels beitragen (und nicht umgekehrt, wie es vielen scheint);
• die berühmte Marke Weltmeister aus Klingenthal schafft ein Drittel der Einwohner dieser Stadt, und viele der Arbeiter selbst spielen das Instrument perfekt.

In der UdSSR blühte das Instrument in den 30er Jahren auf, wurde in Jazzgruppen, darunter Utesov, eingesetzt und dann wie der Jazz selbst, wie zum Beispiel das Saxophon, unterdrückt. Glücklicherweise ist die Popularität des Akkordeons jetzt sicher.