Merkmale des Banjos und die Feinheiten des Spielens darauf

Das Banjo ist ein beliebtes Musikinstrument. In Amerika auftretend, gewann er die Liebe der Zuhörer dank seines originellen Klangs, seines tiefen Tons und seiner Vielseitigkeit. Heute werden verschiedene Arten von Chordophonen in der traditionellen keltischen Musik, Country und Bluegrass, Blues verwendet.

Als Banjo bezeichnet man ein nach der Spielweise gezupftes Saiteninstrument aus der Familie der mit einem Resonator ausgestatteten Gitarren. Es wird angenommen, dass der Urahn des modernen Modells im frühen 17. Jahrhundert von jamaikanischen Sklaven in die Vereinigten Staaten eingeführt wurde. Unter den Verwandten der Cowboy-Balalaika sind vor allem die Mandoline und die Laute sowie mindestens 60 weitere Saiten zu nennen. Unterscheidet Banjo von Mandoline, die eine ähnliche Form haben, und von anderen Arten von scharfen und sonoren, verstärkten Tönen. Während europäische Instrumente ein weiches und romantisches Timbre hatten.

Zum ersten Mal zeigten jamaikanische Sklaven das Spielen auf einem runden Gerät mit verlängertem Hals und Saiten. Ein Kürbisetui mit Lederdeckel, gespannte Widderadern - so sah das Originalmuster aus, das Ende des 17. Jahrhunderts vom englischen Arzt Sloan beschrieben wurde. Afrikanische Traditionen haben das Design und die Technik des Spiels beeinflusst. Anfangs gab es keine Riemen am Hals, die Anzahl der Saiten erreichte 9. Dies liegt an den Besonderheiten der Stilrichtungen Soul und Blues. Die Intonation in der schwarzen Musik unterscheidet sich von dem, was auf anderen Kontinenten akzeptiert wird. Eine Abweichung der Intonation von bis zu einem Ton ist erlaubt, die Saiten auf dem Griffbrett sind also nicht fixiert.

Afroamerikanische Musiker übernahmen die Banjo-Technik, und sie wurde in Amerika immens populär. Zwei Jahrhunderte später wurde das Banjo genauso oft verwendet wie die selbstgebaute Geige.Schwarze Handwerker hatten es nicht eilig zu zeigen, wie sie ihre Werke schaffen. Daher sickerte das Wissen um das Originalinstrument eher langsam in weite Kreise.

Mitte des 19. Jahrhunderts führte der Berufsmusiker D.W. Sweeney das weiße Publikum seines Landes in die Möglichkeiten des neuen Geräts ein. Der Amerikaner betrat die Bühne mit einer Konstruktion, die einen Trommelkörper, einen langen Hals und nur fünf Saiten hatte. Es war eine Art Revolution, die die Amateur-Minnesängerbewegung hervorbrachte.

Musikalische Theateraufführungen wurden von Musik begleitet. Das Ensemble spielte Geigen und Banjo, Tamburin. Das Banjo wurde in den 1840er Jahren in Großbritannien eingeführt. Der tourende Minnesänger Joel Sweeney hat es geschafft. Die Verbreitung in Europa war rasant, die Popularität des Instruments kam schnell. Die Minnesänger wählten ihn unter vielen existierenden aus, weil sie den Klang für überraschend harmonisch hielten.

Das raffinierte Instrument stieg schnell zu Schlüsselpositionen in der amerikanischen Musik auf. Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts wurde das Banjo bei vielen Konzerten gespielt. Saiten wurden aus Metall hergestellt, und Modelle in verschiedenen Formen und Größen wurden in Fabriken in Massenproduktion hergestellt. Dies führte zur Entstehung ganzer Orchester, in denen die Instrumente Bassstimmung und Piccolo gleichzeitig erklangen.

Das ungewöhnliche Timbre des Banjos gilt als Markenzeichen von Stilen wie Ragtime, Country und Bluegrass. Country-Musik auf Basis irischer und schottischer Balladen ist heute ohne Gitarre, Geige und Mundharmonika, Tenorbanjo nicht mehr wegzudenken. In der Folge ermöglichten technische Merkmale, nicht nur Volksmelodien, sondern auch Klassiker zu spielen.

In den 1930er Jahren tauchten in den USA elektrisch betriebene Gitarren mit beeindruckendem Klang auf. Dies reduzierte vorübergehend die Popularität des Banjos. Bald nach dem Krieg öffnete sich der "zweite Wind", und berühmte Interpreten traditioneller Country-Musik traten wieder auf den Spielstätten auf. Etwa zur gleichen Zeit fand das Instrument seinen Platz im Jazz. Dixieland enthielt ein Tenorbanjo. Rhythmische Parts schmückten und abwechslungsreich den Sound von Jazzkompositionen.

Das Instrument sieht aus wie eine Trommel oder ein Tamburin, das mit einem Halshals verbunden ist. Grundlegende Details, die in allen Modellen verfügbar sind.

1. Rahmen.
2. Geier.
3. Eine Reihe von Saiten.
4. Halter.
5. Tuner.
6. Bünde.
7. Stand.

Der runde Korpus besteht meist aus Ahorn oder Edelholz. Der Metallring wird mit Schrauben befestigt und dient zum Spannen der Beschichtung. Auf der Rückseite des Korpus befindet sich ein Halbgehäuse-Resonator mit größerem Durchmesser. Es wird mit einem Abstand von 2 cm installiert.

Der Halter ist ein am Korpus befindliches Element, das zur ersten Befestigung der Saiten dient... Am gegenüberliegenden Ende werden sie mit einem Stimmwirbel gespannt. Die gesamte Länge wird als Skala bezeichnet, von oben nach unten.

Bünde sind Metallquerelemente, die sich über die Oberfläche des Halses erheben. Die Zwischenabstände zwischen den Streifen werden auch Bünde genannt. Gap ist der freie Bereich zwischen Hals und Saiten.

Stimmgeräte sind kleine Stücke, die sich an den Seiten des Halses befinden. Sie ziehen die Saiten und bestimmen die Tonhöhe des Instruments. Muss in jedem Saitenmusikgerät vorhanden sein.

Die Saiten bestehen überwiegend aus Stahl, oft mit Umwicklungen aus Legierungen und Buntmetallen. Dies verstärkt das melodische Klingeln. Moderne Saitentypen werden nicht nur aus Metall, sondern auch aus strapazierfähigen Nylons hergestellt.Der Basston wird durch eine kurze Saite gesetzt, um mit dem Zeigefinger zu spielen. Es wird auch mit einem Splitter gespannt.

Seit dem Erscheinen des ersten Geräts haben die Hersteller seine mechanische Basis und sein Aussehen ständig verbessert. Es wurden eine Vielzahl von Modellen hergestellt, einfache und nicht standardmäßige. Bewährte Banjo-Designs sind heute beliebt.

Der Banjo-Tenor, ein gängiges Muster, wird häufig für Soli, Ensembles und Orchester verwendet. Der klassische 4-Saiter hat eine C-G-D-Stimmung. Irische Musik wird in ihrer eigenen Stimmung gespielt - g-re-la-mi. Das Salz (G) bewegt sich nach oben und verleiht der Begleitung einen ungewöhnlichen Farbton.

Echtes Cowboybanjo. Bluegrass und echte Country-Musik sind ohne ihn nicht mehr wegzudenken. Die Saiten sind leicht gekürzt und die 5. bleibt während der Aufführung ungeklemmt.

Die Stimmung und das Spielprinzip erinnern an eine Gitarre, Stimmung E, also einen Ton tiefer (D-A-F-C-G-D). 6-saitige Universalinstrumente sind weniger verbreitet als traditionelle Modelle. Diese Sorte ist bei Gitarristen beliebt, die das Banjo spielen lernen.

Gemischte Ukulele und Banjo, sehr klein, mit vier Einzelsaiten. Der ursprüngliche Hybrid hat sich unter den ungewöhnlichen Instrumenten eine eigene Nische geschaffen. Erfordert gewisse Fähigkeiten, der Klang ist angenehm und melodisch.

Hat 8 Saiten, paarweise verdoppelt. Ein Hybrid aus zwei verwandten Saiten wie einer Mandoline (GDAE). Auch die Spieltechnik ist identisch, mit dem scharfen und lauten Klang, der typisch für ein großes Banjo ist. In der Regel ist das Gerät hinten offen. Der Korpus besteht aus ausgesuchtem Holz.

Unter den besten Herstellern nennen Experten:

• Cort - sie produzieren teure Eliteeinheiten;

• Caraya - eine große Auswahl an Klassikern zu mittleren Preisen;

• Martin Romas - Modelle zu einem relativ niedrigen Preis;

• Stagg ist führend in der Herstellung von Country-Styles;

• Ortega - Qualität 6 Saiten

• Aria - gitarrenähnliche Aggregate.

Bestimmte Geräte sind darauf ausgelegt, bestimmte Stile zu meistern. Daher haben sie einzigartige Eigenschaften. Laut Bewertung sind die folgenden für alle Positionen optimal.

• CB64W_BAG "- Cort. Das Set ist ein Elite-Klassiker und enthält einen praktischen Koffer, in dem das Modell zur Aufbewahrung und zum Transport aufbewahrt wird. Hohe Verarbeitungsqualität und gute Anpassung. Mit Ahorn-Resonator und Edelholzhals, Palisanderschild, Chromdetails.

• BJ-004 - Caraya. Dieses 4-Saiter-Modell wird mit einem Mahagoni-Resonator und Kunststoffteilen geliefert. Die äußere Oberfläche ist weiß, glänzend. Zu den Vorteilen zählen eine ansprechende Optik und ein geringes Gewicht, ein weicher Klang und ein günstiger Preis.

• Western Deluxe BJW24 DL - hergestellt von Stagg. Das Produkt ist mit 5 Saiten ausgestattet und hat erhebliche Gesamtabmessungen - 100,5 cm / 44/12. Korpus aus Mahagoni, mit Halter und Armlehne aus vernickeltem Messing. Finish mit Hochglanzmaterial, mit Heftklammern versehen. Die Brücke besteht aus Ahorn und schwarzem Holz. Die Hauptvorteile sind Zuverlässigkeit, hochwertige Montage, stilvolles Design.

• BJW-OPEN 5, hergestellt von der gleichen Firma wie das Vorgängermodell. Die Melone ist aus Mahagoni, der Hals aus Nato. Schwarze Kunststoffabdeckung, 11 Zoll dick. Halter und Armlehnen sind aus Nickel. Ungewöhnlich in der Farbe, mit einem matten Finish, klingt es weich, leicht und günstig. Experten weisen auf das gelungene Design hin.

• SB-10G - hergestellt von der berühmten ARIA-Fabrik. Komfortabler Sechssaiter mit gebogenem Fell, sowohl für Anfänger als auch für Virtuosen geeignet. Der Hals ist komplett aus Mahagoni, das Griffbrett und der Steg sind aus Palisander. Metallteile. Die Stimmung ist komfortabel, wie bei einer klassischen Gitarre. Zu den Vorteilen zählen exzellenter Klang, ein optimales Verhältnis von Qualität und Kosten.

• OBJ350 / 6-SBK Raven-Serie von Ortega. Es hat einen seidenmatten Korpus mit einem Ovangkol-Overlay und einer Aluminiumfelge. Verchromte Stimmwirbel.Es gibt eine Armlehne aus gegossenem Chrom. Melone aus Leder hinten geschlossen. Funktionelles, hochwertiges Instrument, Gitarrentyp, mit Koffer.

• BP-1 / NAT - Martin Romas. Die seit den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts bekannte traditionelle Ukulele-Bauweise ist komfortabel und einfach zu bedienen. Sehr leicht - 1 kg 500 g Kunststoffkorpus und Nylonsaiten, trommelgespannte Membran. Ahornhals, Nickel-Stimmwirbel. Vorteile: mehrere Farboptionen für das Gehäuse. Einfachheit und Anwendungsbreite.

Bevor Sie ein Banjo kaufen, müssen Sie sich überlegen, welches Repertoire Sie darauf spielen möchten. Bei aller oberflächlichen Ähnlichkeit mit einer Gitarre ist dies eine ganz andere Art von Instrument. Es ist üblich, darauf Melodien und Rhythmen im Ethno-Stil, Jazz, Blues zu spielen. Soloparts und Begleitung in Liedern und Balladen klingen wunderbar.

• Die 5-Saiter-Variante ist die beliebteste Wahl für Bluegrass. Dies ist ein einfaches Modell mit verlängertem Hals und einer verkürzten, gleich dicken Saite mit Wirbel.

• 4 Saiten und ein verkürzter Hals des Instruments - ein traditionelles Banjo. Es eignet sich für die Aufführung von Jazzkompositionen im Dixieland. Stimmbar in Quinten von C bis in einer kleinen Oktave.

• Wenn sich der Darsteller noch im Stadium des Erlernens der Spieltechniken befindet, und die Fähigkeiten sind nicht festgelegt, können Sie versuchen, eine 6-saitige Version des Chordophons zu erwerben.

Der Ahornkorpus gibt einen hellen akustischen Klang, das Mahagoni dämpft den Ton und betont die Mitten. Der Steifheitsgrad hängt von der Position des Stahlrings ab, der die Leder- oder Kunststoffabdeckung der oberen Membran hält.

Die Saiten haben ein charakteristisches Klappern, als würden sie beim Spielen auf ein unsichtbares Hindernis treffen. Einige Arten von Banjos geben beim Musikspielen ein leichtes Rasseln von sich, "wie aus einer Dose". Ein solches Merkmal gilt als normal und sogar originell, wird bei Brandsoli betont und von Musikern gepflegt.

Profis bevorzugen dünne Materialien, oft transparent. Der Klang wird durch eine straffe Dehnung gemildert, mit Staub oder Imitation, die an Leder erinnert. Der Durchmesser des Kunststoffs sollte nach Standards in der Nähe der traditionellen 11 Zoll liegen.

Anfänger wählen preisgünstige Instrumente mit offenem Gehäuseboden. Da dies den Schallpegel senkt, ist es am besten, ein Resonatormodell für Bandauftritte zu kaufen.

Ein professionelles Banjo ist nie leicht, da es aus edlen Hölzern und langlebigem Metall und Markenkunststoff besteht. Obwohl dies zunächst nicht das wichtigste Auswahlkriterium ist. Je aufwendiger das Design und je teurer die Materialien, desto höher der Preis. Daher müssen Sie diesen Faktor beim Kauf berücksichtigen.

Sie können das Tool sowohl im Internet als auch in Geschäften kaufen. Banjos werden in der Regel von den gleichen namhaften Herstellern wie Gitarren hergestellt.

Banjo klingt schärfer, scharf und keck, klingelnd. Man hat den Eindruck, dass es einer speziellen Technik bedarf, um es zu spielen. Es ist jedoch keine spezielle Technik erforderlich, es werden Techniken wie bei einer Gitarre verwendet. Der Klang wird durch Zupfen und Anschlagen der Saiten erzeugt. Die Saiten werden mit der linken Hand an den Bünden geklemmt. Sie können auch mit der rechten Hand spielen und eine Tremolo- oder Arpeggio-Technik ausführen. Durch das Strecken der Membran wird eine reine Schwingung in der erforderlichen Höhe erreicht.

Am Daumen, zweiten und dritten Finger setzen sie spezielle "Krallen" - Plektren - auf. Akkorde werden beim Spielen mit einem Plektrum gespielt. Es gibt Tabulator-Diagramme zum Erlernen von Musikmaterial. Die Aufnahme zeigt, welche Saitennummer und welcher Bund Sie halten müssen, um die gewünschte Note zu erhalten. Tabulatoren enthalten fünf oder Zeilen, die jeweils eine Banjo-Zeichenfolge darstellen.

Sie nehmen Tabs nicht nur mit Melodien auf, sondern auch mit Akkordbegleitung. Dieses Diagramm zeigt, wo Sie die Bünde mit der linken Hand halten. Wenn das Instrument direkt vor dem Spieler platziert wird, zeigt das Diagramm auf die Bünde eins bis vier. Die gesamte Akkordfolge in der Tabelle wird als Harmonie bezeichnet und das Stück ist in einer bestimmten Tonart geschrieben. Zum Beispiel werden die meisten Banjo-Melodien in der Tonart G gespielt.