Alles über die Okarina

Russland ist seit langem berühmt für seine Handwerker, deren Handwerk und Kreativität in alten Zeiten beeindruckte und immer noch die Bewunderung der Menschen erregt. Unter den wichtigsten Handwerken, die auf der ganzen Welt Anerkennung gefunden haben, kann man die russische Nistpuppe, das Tablett von Zhostovo, das Geschirr von Khokhloma und die Gzhel-Keramik hervorheben. Ohne Zweifel verdient die musikalische Pfeife besondere Aufmerksamkeit - sie wurde zum Prototyp des Musikinstruments Okarina.

Das Okarina-Blasinstrument ist sehr vielfältig und in verschiedenen Ländern der Welt zu finden. In der Musik findet sein ungewöhnlicher Klang Anwendung in einer Vielzahl von Musikstilen - von der Popmusik bis zur Volksmusik. Im Alltag kann das Instrument die Rolle eines Signalgeräts, eines Kinderspiels, eines Talismans und sogar eines rituellen Attributs spielen.

Die Okarina verbindet sich harmonisch mit dem Klang anderer Instrumente, so dass sie oft in Streicher-, Bläser- und sogar Schlagzeugensembles enthalten ist. Besonders beeindruckend klingt es im Zusammenspiel mit einem Sinfonieorchester und wird nicht von ungefähr oft von namhaften Gruppen in ihre Aufführungen aufgenommen. Es gibt sogar ganze Bands, die nur die Okarina spielen. Darüber hinaus ist ihr Repertoire sehr vielfältig, es umfasst Melodien verschiedener Genres, auch solche, die weit von ethnischer Herkunft entfernt sind.

Die Geschichte der Okarina in der Form, in der sie uns jetzt erscheint, begann vor nicht allzu langer Zeit - ab der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Ihre Vorgeschichte reicht jedoch bis in die Antike zurück, als die Menschen gerade erst anfingen, Ton zu brennen und daraus alle möglichen Gegenstände für ihren Alltag herzustellen. Bei archäologischen Ausgrabungen wurden Prototypen des Instruments entdeckt, dessen Alter auf mehr als 10.000 Jahre geschätzt wird.Jahre. Die Geographie solcher Funde ist ziemlich umfangreich - Pfeifen wurden in asiatischen Ländern, in Ägypten, Rumänien, China, Korea sowie in Afrika und auf dem Territorium des amerikanischen Kontinents gefunden.

Die einfachsten Pfeifeninstrumente erhielten ein ungewöhnliches Aussehen - sie wurden in Form von Fischen, Tierfiguren, Vögeln und abstrakten Formen hergestellt. Altai-Okarinen hatten sogar die Form fantastischer Kreaturen - Greifen. Im Leben unserer entfernten Vorfahren spielten sie eine sehr wichtige Rolle. Insbesondere in Russland hatten solche Pfeifen eine heilige Bedeutung, sie wurden oft verwendet, wenn sie Verschwörungen ausgesetzt waren, mit ihrer Hilfe verursachten sie einen Regenguss in einer Dürre und vertrieben die dunklen Mächte.

Karl V. gefiel der Auftritt mexikanischer Tänzer und Musiker so gut, dass die Künstler sofort auf eine Reise in die Länder der Alten Welt geschickt wurden – so landeten die Instrumente in Italien. Eines der Konzerte wurde von einem erfolgreichen italienischen Bäcker besucht, ein interessantes Instrument interessierte ihn, und er beschloss, etwas Ähnliches zu machen. Er kochte seine Pfeifen direkt in den Öfen, die nach dem Backen der Brötchen lange warm blieben.

Diese ersten Pfeifen machten drei bis fünf Töne und waren bei Kindern beliebt. Einer der Jungs, die mit der Pfeife spielten, war der Junge Giuseppe Donati, der in der kleinen Stadt Budrio auftauchte. Schon früh zeigte er großes Interesse am Klang von Instrumenten und wusste meisterhaft mit der Klarinette umzugehen. Die Melodie der Pfeife mochte er schon immer, aber die Ungenauigkeit der Intonation und der magere Tonumfang passten dem jungen Musiker nicht. Im Alter von 16 Jahren beschloss der junge Mann aus Spaß, das Pfeifenspielzeug zu verbessern.

Das aktualisierte Instrument hatte bereits zehn Löcher, was es ermöglichte, den Klangumfang deutlich zu erweitern und die Stimmung auf das Ideale zu bringen. Donati war es, der seiner Erfindung den Namen "Ocarina" gab, der aus dem Bologneser Dialekt als "Gänschen" übersetzt wird - und tatsächlich ähnelte das Instrument in seiner Konfiguration einem gefiederten Kopflosen. Die Löcher im verbesserten Werkzeug wurden in zwei gleichmäßigen Reihen angeordnet, an den Seiten wurden ein paar Löcher mehr angebracht, sie wurden mit Daumen verschlossen. Damit endete die Arbeit des jungen Erfinders jedoch nicht. Später schuf er mehrere weitere Varianten der Pfeife, die sich in Tonhöhe und Klangfarbe unterschieden.

Das Design der Okarina ist recht einfach. Dies ist eine geschlossene akustische Kammer mit einem Pfeifmechanismus. Die Konfiguration der Instrumentenkammer ist sehr unterschiedlich, sie hat Löcher zum Einstellen des Schlüssels. Die Anzahl der Löcher in den Pfeifen variiert von 4 bis 12, meistens 5,6 oder 7. Das Instrument enthält ein Mundstück mit einem Mundstück sowie einen Luftkanal, der als Windkanal bezeichnet wird. In der Nähe des Mundstücks befindet sich ein Fenster des Pfeifgeräts - ein Labium, und es gibt auch einen Luftstromteiler - eine Zunge.

Es wird angenommen, dass die Holzokarina der nächste Verwandte der Flöte ist. Dennoch gibt es grundlegende Unterschiede zwischen ihnen. Die Flöte ist also beidseitig offen, die Pfeife der Okarina ist verdeckt. Die Tonalitätsparameter des Flötenklangs hängen direkt von der Luftsäule ab. Von innen wird es durch Schließen und Öffnen der Löcher gesteuert, weshalb sie sich in einem Abstand voneinander befinden. Bei Ocarina hängt der Tonalitätsparameter von der Differenz der Druckwerte innerhalb und außerhalb der Pfeife ab. Der Druck komprimiert und dehnt dann die Luftfeder aus. Die höchsten Töne werden erzeugt, wenn das Loch geöffnet wird.Eine solche Struktur schränkt den Klangumfang der Okarina erheblich ein, was bei Flöten nicht der Fall ist.

Ocarina kann einfach oder komplex im Design sein. Zu den ersten gehören Einkammermodelle mit kleinem Melodieumfang. Komplex - zweikammerig oder sogar dreikammerig. Ihre Reichweite beträgt bis zu drei Maßnahmen. Die modernsten Produkte sind mit einem Kolben- oder Ventilmechanismus ausgestattet, der es ermöglicht, die Wirkung des Instruments zu ändern.

Der Klang der Okarina ist weich und leicht zischend, während im Timbre kalte Töne dominieren. Die Helligkeit und Tonhöhe dieser Pfeife hängt direkt von den Abmessungen des Instruments ab. Je kleiner die akustische Kammer, desto höher, sauberer und lauter die Pfeiftöne. Umgekehrt, Je größer die Lautstärke des Instruments, desto leiser und weicher ist der Klang.

Der Klang einer Okarina entsteht durch die Wirkung eines in die Pfeife gerichteten Luftstrahls. Es bringt die Zunge zum Vibrieren - die Luft wird geschnitten und erzeugt Vibrationen, was zu Resonanzen in der Pfeife führt. Ocarina-Klänge können Piccolo, Sopran, Alt sowie Tenor und Bass darstellen. Alle von ihnen sind zu einem einzigen Ensemble zusammengefasst und ermöglichen es Ihnen, Melodien aller Arten von Komplexität zu spielen - von klassisch bis modern.

Die Okarina ist auf der ganzen Welt beliebt. Es ist nicht verwunderlich, dass viele Leute lernen wollen, wie man es spielt. Dies ist nicht schwer.

Aufgrund der Variabilität von Form und Volumen des Instruments erfolgt die Anpassung nach dem Brennen und Dekorieren. Gleichzeitig beeinflussen die Geschlossenheit der Kammer, das Material und andere strukturelle Merkmale die Expansion nicht wesentlich. Noch vor dem Brennen wird die Arbeitsform der Zunge erstellt und die Parameter der Notenlöcher eingestellt, sie werden klein gemacht. Nach dem Brennen und Dekorieren wird mit einer Bohrmaschine gestimmt: In diesem Fall werden alle Notenlöcher geschlossen und die Zunge auf den gewünschten Ton geschärft.

Um die Okarina zu beherrschen, ist es überhaupt nicht notwendig, die Feinheiten der musikalischen Bildung zu verstehen. Heutzutage findet man im Internet Lektionen und Tutorials, in denen die grundlegenden Layout-Schemata und die notwendigen Fingersätze für verschiedene Arten von Pfeifen vermittelt werden. Im Allgemeinen umfasst der Aktionsablauf während des Spiels die folgenden Bewegungen.

• Das Mundstück der Okarina wird zunächst von den Lippen, buchstäblich der Wirbelsäule, leicht geklemmt. Bitte beachten Sie, dass die Zähne an dieser Bewegung nicht teilnehmen sollen.
• Entspanne deine Finger und beuge sie leicht... Die Pfeifenlöcher sind mit Pads bedeckt. Manchmal verfehlen die Musiker im Lernprozess und drängen sich am Loch vorbei, aber mit Übung werden Sie sich daran gewöhnen, genau und so schnell wie möglich zu schlagen.
• In Momenten, in denen der kleine Finger die hinteren Löcher nicht bedeckt, die Rückseite der Okarina sollte mit dem kleinen Finger gestützt werden.
• Zungenposition während des Spiels: um eine Note zu spielen oder eine Linie zwischen ihnen zu unterscheiden, versuchen Sie, "tu-u" oder "doo-u" zu flüstern, und beginnen Sie damit, Luft zu blasen (und nicht das traditionelle "fu-u" für die Flöte).
• Der Luftstrom, den Sie in das Instrument lenken sollte kalibriert und so einheitlich wie möglich sein. Wenn Sie sich nicht wie Windböen verhalten, blasen Sie nicht zu stark aus.
• Wenn Sie hohe Töne spielen, neigen Sie Ihren Kopf leicht.
• Übe jeden Tag. Lassen Sie nicht lange, aber regelmäßig. Und dann wird es Ihnen bestimmt gelingen!

Abschließend noch einige interessante Fakten zu diesem ungewöhnlichen Tool.

• Die größte Okarina-Sammlung wird in der Heimat des Instrumenten-Schöpfers Donati präsentiert.
• Während des Ersten Weltkriegs nahm das Militär Okarina oft als Talisman mit in die Schlacht. Mit seinem Klang erinnerte es sie an ihre Heimat und gab ihnen Kraft.
• Der Klang der Okarina ist allen Bewohnern der ehemaligen Sowjetunion aus dem Lied "Belovezhskaya Pushcha" des belarussischen Ensembles "Pesnyary" bekannt.
• In Italien wird die Pfeife oft als "Bologna-Wurst" bezeichnet und in Amerika als "Süßkartoffelpfeife".
• in den 50er Jahren. des letzten Jahrhunderts ist die Okarina zu einem der wichtigsten Hippie-Accessoires geworden.
• Das Ocarina Festival findet zweimal im Jahr in Italien statt.
• Japanisches Unternehmen Nintendo in den späten 90er Jahren. präsentierte im Zyklus ihrer Spiele "The Legend of Zelda" ein Blasinstrument. Laut der Handlung hat er magische Eigenschaften, hilft den Mächten des Bösen zu widerstehen und bewegt sich auch in die Zukunft und Vergangenheit. Die Popularität von Okarina nahm nach der Veröffentlichung dieses Spiels zu, was zu einem Anstieg der Verkäufe führte.
• In der Kinematographie findet sich der Klang dieses erstaunlichen Instruments im Titeltrack von Sergio Leones Film "The Good, the Bad, the Ugly", die Musik dazu wurde von Ennio Morricone geschrieben. Auch in der absurden Komödie Monty Pythons Sinn des Lebens sind melodische Akkorde zu erkennen.
• Berühmte Bands wie The Troggs und Duran Duran haben die Okarina verwendet, um ihre Songs zu arrangieren. Pfeifmelodien finden sich in den Hits des amerikanischen Sängers Bing Crosby, des irischen Rockkünstlers Chris de Burgh sowie in den Songs der englischen Sängerin Katie Melua.
• Die Pfeife wird in der japanischen Animation vorgestellt. Es ist in der Audiosequenz für die Cartoons "My Neighbor Totoro", "Dragonball Z" und "Anpanman" enthalten.
• Übrigens ist eine Sportpfeife im Wesentlichen auch Okarinas zuzuordnen. Sein Design ist diesem einfachen Werkzeug sehr ähnlich.

Möchten Sie hören, wie sich eine Okarina anhört? Fügen Sie das folgende Video hinzu.