Was ist eine Geige und wie wählt man sie aus?

Eine Geige ist aus einer Musikinstrumentenfamilie nicht mehr wegzudenken. Zart, subtil, hysterisch, aber manchmal unhöflich, Emotionen zerreißend, scharf - es kann jeder Art sein. Ihre Stimme ist so flüssig, so anders, dass sie oft mit der eines Menschen verglichen wird.

Die Weichheit und Klangtiefe der Geige wird durch eine Konstruktion gegeben, die man als einzigartig bezeichnen kann. Das Instrument sieht elegant aus und besteht aus drei grundlegenden Teilen - Kopf, Hals und Korpus. Letzteres ist der größte Teil des Produkts, alles andere ist darauf fixiert.

Der Korpus besteht aus Decks, die durch Schalen verbunden sind. Decks werden aus verschiedenen Holzarten hergestellt, was sich auch auf den Sound auswirkt. Die Decke wird traditionell aus Fichte gefertigt, während für den Boden Bergahorn, Pappel oder Ahorn verwendet wird.

• Während Sie spielen, schwingt die Decke mit anderen Teilen des Instruments, um einen Klang zu erzeugen. Und damit der Klang hell und ausdrucksstark ist, ist das Deck so dünn wie möglich gemacht. Wenn die Geige teuer ist und von einem hervorragenden Handwerker hergestellt wurde, beträgt die Dicke des Deckenresonanzbodens nur 2 mm.
• Die Rückseite hingegen ist massiv und dick (im Vergleich zur Oberseite). Die Rasse, aus der es hergestellt wird, muss zu den Seiten passen, die die beiden Decks verbinden.
• Schalen sind die Seitenelemente des Instruments, die sich zwischen den beiden beschriebenen Decks befinden. Sie bestehen aus dem gleichen Holz wie die Rückseite. Das ganze System wird nicht nur mit Leim, sondern auch mit kleinen Pads fixiert, was das Werkzeug strukturell haltbarer macht. Die Pads werden als Klots bezeichnet, sie befinden sich im Körper selbst.
• Im Inneren der Geige befindet sich auch eine Bassleiste, die für die Übertragung von Vibrationen auf den Korpus verantwortlich ist, wodurch das Oberdeck steifer wird.
• Am Korpus des Instruments sieht man auch zwei Ausschnitte der F-Form, die so genannten F-Löcher. Nicht weit von der gesetzlichen Sperre gibt es einen Schatz. Dies ist nicht nur ein Detail, sondern einer der wichtigsten Teile der Geige. Der Holzbalken, der zu einem Abstandshalter zwischen den beiden Decks geworden ist, überträgt auch Vibrationen. Die Abmessungen und das Material dieses Elements beeinflussen die Stimme der Geige. Nur ein Meister-Experte weiß, wo und wie er den Schatz anordnen muss, damit der Klang perfekt ist.
• Der Saitenhalter war früher aus Holz, jetzt ist er immer mehr aus Kunststoff. Seine Aufgabe in der Generalanordnung ist es, die Saiten in der gewünschten Höhe zu fixieren. Manchmal hat es Spielzeugautos, die das Stimmen mit dem Instrument erleichtern. Bisher wurde die Geige nur mit Stimmgeräten gestimmt, die weit von der idealen Stimmgenauigkeit entfernt sind.
• Auf der Vorderseite des Korpus befindet sich der Hals des Instruments, darunter die Hand des Spielers. Am Hals ist ein Hals befestigt (so bezeichnet man eine abgerundete Holz- oder Kunststoffoberfläche, auf die die Saiten gepresst werden). Die Form des Halses ist so durchdacht, dass sich die Saiten beim Spielen nicht kreuzen. Abhilfe schafft hier ein Ständer, der den Saitensatz über den Hals hebt.
• Am Sattel befinden sich Saitenrillen. Der Sattel befindet sich am Ende des Halses, er dient als Separator der Saiten bevor sie in die Stimmbox fallen. Diese Box enthält Tuner - verantwortlich für das Tuning.
• Der wichtigste Teil der "Königin des Orchesters" sind die Streicher. Heute können sie aus Kunststoff hergestellt werden, aber die alte Geige verdankt ihren unglaublichen Klang Schafsdärmen. Es klingt nicht so lyrisch wie das Geigenspiel selbst, aber es ist eine Tatsache. Die Därme wurden gründlich getrocknet, verarbeitet und fest verdreht, um eine Schnur zu bilden. Moderne synthetische Saiten sind übrigens durch den erzeugten Klang mit den Ader-Vorläufern verwandt. Es werden auch Stahlsaiten hergestellt, sie werden ebenfalls aus Edelmetallen hergestellt.
• Es gibt nur vier Saiten und sie sind immer auf Mi, La, Re und Sol gestimmt. Jede Saite hat ihr eigenes Timbre, das dem Instrument die Fähigkeit verleiht, eine so coole emotionale Palette zu vermitteln.
• Bogen - Dieses Gerät besteht aus einem Stock und einem darüber gezogenen Haar. Und es beeinflusst auch den Klang.

Ihr vertrautes Aussehen erhielt die Geige im 16. Jahrhundert. Es hatte viele Vorgänger, da die Geschichte der Streichinstrumente mindestens 2000 Jahre zurückreicht. Wo genau die erste Geige auftauchte und wer sie erfunden hat, weiß noch niemand. Diese Frage lässt sich nicht mit historischer Genauigkeit beantworten. Es wird angenommen, dass wir die Entstehung der Geige Indien verdanken, wonach sie (als Teil anderer gestrichener Geigen) begann, die arabischen Länder zu erobern.

Wenn Sie sich an die nächsten Vorgänger der Violine erinnern, müssen Sie Rebek und Fidel nennen. Drei Saiten wurden in der Rebeck hergestellt, ihr Korpus war abgerundet und birnenförmig. Das Instrument erschien in Asien, von wo es ab dem 10. Jahrhundert nach Europa kam. Es erklang sowohl in Palästen als auch auf Jahrmärkten, in Tempeln.

Fidel ist ein Streichinstrument, das eher einer Gitarre ähnelt und im 9. Jahrhundert in Europa auftauchte. In den folgenden Jahrhunderten wurde er ein treuer Begleiter der Minnesänger. Beide Instrumente wurden zu den Vorfahren der Bratsche, die in Balladen und Gedichten des Mittelalters aktiv erwähnt wurde. Die Bratsche wurde im Stehen gespielt: Sie wurde auf den Knien und dann auf den Schultern gehalten. Und das war der Moment, in dem die Geige so nah wie möglich an ihrer Entstehung war. Anschließend verdrängte sie die Bratsche, wenn wir von der Masse sprechen - die Bratsche galt als Instrument der Elite, während die Geige beim einfachen Volk verwendet wurde.

Der Coup wurde von brillanten italienischen Meistern vollzogen, die im 17. Jahrhundert die Struktur der Geige zur Vollendung brachten. Und so hat die Geige genau den Klang hervorgebracht, für den sie bis heute verehrt wird – sanft, innerlich, facettenreich. Amati, Guarneri, Stradivari schufen bis heute beispielhafte Instrumente. Allmählich gelangte die Geige zur Soloposition im Orchester, ihr ist das Erscheinen von Meisterwerken der klassischen Musik zu verdanken: Bedeutende Komponisten, inspiriert vom Klang der Geige, erfanden undenkbare Tonkombinationen, die in die Herzen von Menschen seit mehr als einem Jahrhundert.

Interessante Informationen zum Tool.

• Violine stimuliert nachweislich die Gehirnaktivität. Einstein bemerkte mehr als einmal, dass der Geigenunterricht für Kinder es ihm ermöglichte, neue Verbindungen in der Welt der Dinge zu sehen, das Denken, die Analyse usw. zu entwickeln.
• Die Geigen der Genies Guarneri und Stradivari sind die wertvollsten. Für die Idee von Stradivari "Lady Blunt" im Jahr 2011 musste der Käufer beispielsweise 16 Millionen US-Dollar zahlen.
• Für eine Stunde dieses Saiteninstruments verbrennt der Körper 170 Kalorien.
• Die talentierte Vanessa May hat als 13-jähriges Kind die schwierigsten Violinkonzerte von Beethoven und Tschaikowsky aufgenommen. Bereits mit 11 Jahren studierte sie am Royal College of Music, was einen absoluten Altersrekord darstellt.

Und noch eine merkwürdige Tatsache. 2007 nahm der Klassik-Weltstar Joshua Bell an einer außergewöhnlichen Studie teil. Er, ein anerkannter Virtuose, fuhr mit einer Geige in der Hand die U-Bahn hinunter. Es war ein Stradivari-Instrument, dessen Klang die Leute dazu bringen sollte, innezuhalten und es zu genießen. Aber in 45 Minuten des Spiels haben es nur 7 von tausend Leuten geschafft. Und nur 20 warfen dem "Straßenmusiker" Geld zu.

Zuerst muss der Musiker den Bogen vorbereiten - mit Kolophonium (dem sogenannten Kiefernharz) einreiben. Das straffe Haar des Bogens bildet aus dem Harz ein spezielles klebriges Pulver. Das heißt, der Bogen, der die Saite berührt, klebt daran. Der Bogenkontakt mit der Saite ist wie folgt: In der einen Richtung ist seine Bewegung gleichförmig, in der anderen aber schon sinusförmig. Der Klang eines Instruments ist nicht nur der Hauptton, sondern auch Obertöne (Obertöne), die höher als der Hauptton sind. Der Bogen schafft es übrigens, die Saite nicht nur zu ziehen, sondern sie auch so zu verdrehen, dass sie in verschiedenen Ebenen schwingt. Harte Obertöne können mit den Fingerspitzen des Spielers gedämpft werden, um den Klang wärmer zu machen. Dies gewährleistet die Komplexität und Einzigartigkeit des Timbre-Sounds der Violine.

In dieser Schallwelle ist es fast unmöglich, phasen- und spektral ähnliche Bereiche zu finden. Es ist wirklich möglich, es auf diese Weise zu tun: entweder den quantitativen Indikator von Obertönen reduzieren oder ihre Phasendrehung ablehnen. Wenn der Interpret den Bogen deutlich auf die Saiten drückt, wird der Klang satt und voluminös, wenn der Geiger die Saitenreihe kaum berührt - der Klang kommt leicht und nachlässig unter seinen Fingern hervor.

Es gibt mehrere Möglichkeiten, ein Instrument zu klassifizieren.

Eine ganze Violine in voller Größe ist in der Größe 4/4 markiert, aber kleinere Proben können zum Training genommen werden - von 1/16 bis 3/4. Wenn der Schüler wächst, wächst auch sein Instrument. Sie beginnen mit einer 1/32 Geige. Die Länge solcher kleinen Geigen beträgt 32 cm, eine volle Geige zeichnet sich jedoch durch folgende Merkmale aus: 60 cm Gesamtlänge, 35,5 cm - Korpuslänge, Gewicht 300-400 g.

Es ist logisch, dass das Tool nicht während des gesamten Trainings gleich sein kann: Wenn es für einen kleinen Studenten viel wiegt, wird das Studium schwierig und alles andere als effizient. Dennoch ist die Anthropometrie sehr wichtig.

Das Instrument kann Holz (oder Akustik) und elektronisch sein. Letztere Option bedeutet, dass der Klang der Geige über einen speziellen Verstärker gehört wird. Eine akustische Geige macht dank des Korpus und seiner Eigenschaften Klänge. Es kann solo gespielt oder in einem Orchester verwendet werden. Ein solches Werkzeug ist optimal zum Erlernen des Spielens.

Die elektrische Geige besteht nicht aus Holz, sondern aus Stahl, Ferromagnet, Elektromagnet und auch Tonabnehmer aus Magnet (Pickups sind auch piezoelektrisch). Wenn Sie sich anhören, wie die gleiche Vanessa Mae oder Lindsay Stirling spielt, können Sie verstehen, dass der Klang einer elektrischen Geige schärfer ist.

Eine andere Art von Instrumenten ist die Halbakustik, bei der der Körperklang mit Tonabnehmern kombiniert wird. Geigen können auch Fabrik, Fabrik und Handwerker sein.

Beschreibung der Klassifizierung:

• Handwerker sind sehr teuer, für einen bestimmten Künstler gemacht;
• Fabrikmodelle sind auch nicht billig, da es sich um alte Muster handelt, die in Fabriken des neunzehnten Jahrhunderts hergestellt wurden;
• Fabrikgeigen sind erschwinglich, klingen gut, sind eine grundlegende Option für einen Geiger, stellen aber keinen großen materiellen Wert dar.

Die Hauptsache kann vielleicht als Bogen bezeichnet werden. Es wird für die kontinuierliche Schallextraktion benötigt. Es basiert auf einem Holzstock, der sich einerseits in einen Kopf, andererseits in einen Block verwandelt. Das Haar wird zwischen ihnen, dem Block und dem Kopf (normalerweise von einem Pferdeschwanz) gespannt. Die Haarstruktur enthält Keratinschuppen, zwischen denen das eingeriebene Kiefernharz (Kolophonium) imprägniert ist. Dadurch klammern sich die Haare an die Saite - es entsteht ein Klang.

Was braucht man sonst noch, um das Instrument zu spielen?

• Kinnhalter - wird für den Spielkomfort des Geigers benötigt, die Kinnposition kann seitlich, mittel und mittel sein.

• Brücke - benötigt, um die Geige besser am Schlüsselbein zu befestigen. Dies ist eine doppelseitige Platte. In der Metallstruktur der Brücke kann ein Mikrofon mit Verstärker versteckt werden.

• Abholen - Dies sind verschiedene Geräte, die benötigt werden, um mechanische Schwingungen in elektrische umzuwandeln.

• Koffer oder Garderobenkoffer - die Geige und sonstiges Zubehör darin getragen und aufbewahrt wird.

• Stumm - so heißt ein Kamm mit Längsschlitz, der von oben auf den Ständer gelegt wird und dessen Vibration reduziert. Ein Schalldämpfer ist ein schwerer Dämpfer aus Gummi oder Metall, der entweder während des Unterrichts oder beim Spielen an Orten verwendet wird, an denen er keine Geräusche machen soll.

• Schreibmaschine - und dies ist eine mechanische Schraubvorrichtung, die in das Pod-Loch eingeführt wird, und hat auch einen Hebel mit einem Haken, der zum Fixieren der Saite erforderlich ist. Die Maschine wird für die genaueste Einstellung benötigt. So viel braucht eine Geige, um ihre bezaubernden Klänge zu erzeugen.

Der Hauptfaktor ist die Übereinstimmung von Körperbewegung und Größe des Geigers mit dem Instrument, auf dem er spielen soll. In einer Kindermusikschule halten sich Spezialisten streng daran, aber wenn sich ein erwachsener Anfänger für eine Geige entscheidet, muss er sich dieser körperlichen Harmonie von Mensch und Instrument bewusst sein. Übrigens gibt es Menschen, für die die Geige etwas Unerreichbares ist, weil ihre Hände sehr lang oder ihre Finger zu fleischig sind.

Wenn Sie genau in der Größe laufen, lautet die Richtlinie wie folgt:

• 1/16 - ein Werkzeug für Kinder von 3-4 Jahren;
• 1/10 - seltene Zwischengröße;
• 1/8 und 1/4 sowie 1/2 und 3/4 sind Werkzeuge, die Kinder mit dem Erwachsenwerden durchmachen;
• 7/8 - eine seltene Größe, die von Miniatur-Erwachsenen verwendet wird;
• 4/4 ist die beste Wahl für einen normalen Erwachsenen.

Sie können ein Streichinstrument wie dieses anprobieren: Legen Sie die Geige auf Ihre linke Schulter, legen Sie Ihre Hand spannungsfrei vor sich und strecken Sie sie nach vorne. Der Werkzeugkopf befindet sich in der Mitte der Handfläche, die Finger können den Kopf frei umgreifen. Brücke und Kinn, immer individuell gewählte Accessoires, helfen bei der Verschmelzung von Mensch und Instrument.

Die Hauptbedingung für die Wahl eines Instruments ist ein bequemer Kontakt seiner Teile mit den Körperteilen des Spielers. Die Geige sollte leicht zu halten sein, ebenso wie das Spiel frei sein sollte, nicht angestrengt.

Das Wort "schnell" wäre hier unpassend, insbesondere wenn sich ein Erwachsener entschließt, das Spiel dieses zarten Instruments zu beherrschen. Außerdem, Es ist äußerst schwierig, das Spiel nur durch Selbstbedienungsanleitungen zu meistern: Wenn eine Person bereits andere Instrumente besitzt, ist dies jedoch real.

• Halten Sie den Bogen richtig. Sie müssen einen Stock nehmen und Ihren Zeigefinger auf die Wicklung legen. Auf dem flachen Teil des Stocks befindet sich ein leicht gebogener kleiner Finger. Die Spitzen von drei Fingern, Mittel-, Klein- und Ringfinger befinden sich auf gleicher Höhe. Daumen gegenüber dem Schuh. Der Stock wird mit entspannten Fingern gehalten.
• Nimm die Geige. Sie wird an der Stange mit der linken Hand ergriffen, die gegen den Hals gelegt ist. Das Unterdeck berührt das Schlüsselbein und wird vom Unterkiefer (nicht vom Kinn!) getragen. Dadurch wird verhindert, dass das Werkzeug von Ihrer Schulter rutscht.
• Machen Sie die ersten Geräusche. Der Bogen befindet sich zwischen zwei Teilen der Geige - dem Ständer und dem Griffbrett. Der Bogen wird mit leichtem Druck über die Saiten geführt. Als nächstes muss der Bogen um 45 Grad zum Ständer geneigt werden. Wenn Sie stark drücken, wird der Ton laut. Wird der Bogen zum Hals ausgelenkt, ist der Klang klar.
• Spielen Sie auf offenen Saiten. Das bedeutet, dass die Saiten beim Spielen nicht mit den Fingern eingeklemmt werden. Um die Saite zu wechseln, wird der Bogenwinkel geändert. Sie versuchen, es auf unterschiedliche Weise zu bewegen: schnell und langsam. Es ist besser, verschiedene Variationen an einer Saite auszuprobieren und sie zu studieren, ohne zur nächsten zu springen. Der Geigenhals wird von Zeige- und Daumen gehalten – das ist die Aufgabe der linken Hand. Schulter und Handgelenk liegen in der gleichen Ebene.