Die Geschichte der Röcke: vom Erscheinen bis zur Eroberung der Welt

Zunächst wurde die Kleidung nicht in Damen- und Herrenbekleidung unterteilt. Beide bedeckten nur den unteren Teil des Körpers und verwendeten dafür hauptsächlich Tierhäute oder Palmblätter.

Zu Beginn der Zivilisationen, als die Menschheit lernte, Stoffe herzustellen, wurde der Rock nicht nur ein Kleidungsstück, sondern auch ein Indikator für den sozialen Status seines Besitzers:

• Im alten Ägypten trugen sie einen Shenti - einen schürzenförmigen Rock, der mit einer Kordel um die Taille gebunden wurde. Je länger er war, desto edler und reicher war sein Besitzer.
• Der komplizierte Schnitt des Rockes begann in der Kultur der alten Kreter zu erscheinen. Ausgrabungen an den Lebensstätten dieser Zivilisation deuten darauf hin, dass die Kleidung dekorative Elemente annimmt - Rüschen, Rüschen, Querstreifen und Stoffeinsätze.
• Die alten Griechen trugen während der archaischen Zeit weiterhin einen einfachen Lendenschurz, im Gegensatz zu den weiblichen Kostümmodellen, die in zwei Teile geteilt waren, von denen der untere ein gerade geschnittener Rock war.

Im Mittelalter nahm die Mode in Europa Gestalt an. Während dieser Zeit trennte sich das Oberteil vom Hauptkleid, sodass Schneider mit dem Design des Rocks experimentieren konnten. Die Typen, Form, Volumen, Länge und Farbe der Röcke haben sich geändert. Eine besondere Rolle kam dem Zug zu, der in der Antike die gleiche Rolle wie die lange Armbinde spielte – je länger, desto edler sein Besitzer. Lassen Sie uns gleich reservieren, dass es nur Damen in der Nähe des Palastes tragen können.

Die Königin hatte den längsten Zug, 11 Ellen lang, etwas kürzer - die Prinzessinnen trugen 9 Ellen, der Rest der königlichen Familie trug 7 Ellen und die Herzogin trug 3 Ellen. In kirchlichen Kreisen fanden solche Neuerungen jedoch keine Gleichgesinnten: Katholische Priester weigerten sich, Personen, die mit einem Zug zu ihnen kamen, zu beichten, bis sie diese "Teufelsschwänze" entfernten.

Im 16. Jahrhundert erhielt der Rock schließlich in Spanien ein weibliches Gesicht, und ab dieser Zeit begannen spanische Fashionistas, ganz Europa die Mode zu diktieren. In dieser Zeit erschienen flauschige mehrlagige Röcke, deren Grundlage ein starrer Metallrahmen war, der aus mehreren schweren Reifen bestand, die Vedrugos genannt wurden.

Die Höflinge konnten eine solche Struktur nicht alleine bewältigen, ihnen wurde von einem Diener geholfen. Um sich anzuziehen, musste die Frau in den Kreis des Rockes "eintreten", und zwei Dienstmädchen hoben die Reifen an und befestigten sie am Mieder. Die Oberseite eines solchen Rocks war mit Edelsteinen besetzt und mit Gold bestickt, was ihm noch mehr Gewicht verlieh.

Französische Frauen und Italiener nahmen die neue Mode bereitwillig an und übernahmen die Grundlage von Vedrugos - einem Rahmen aus Reifen. Sie änderten die Form des Rocks - er nahm die Form eines Kegels an, war oben schmal und unten breiter. Auf einem Kegel wurde ein Rock getragen, und darauf befand sich ein Deckel mit einem sich ausdehnenden Schlitz, durch den man die finanzielle Situation einer Person beurteilen konnte - die Röcke waren auch mit Gold, Brokat und Edelsteinen verziert.

Vom 17. Jahrhundert bis heute begann Frankreich, der Welt die Mode zu diktieren. Raffinierte Französinnen versuchten, unbequeme und schwere Korsetts durch leichtere Kleider zu ersetzen. Gerade Kleider liegen im Trend, deren Glanz erst durch das Tragen von Röcken darunter entsteht. Jeder obere Rock war etwas kürzer als der letzte. Im Winter erreichte die Anzahl der Röcke 15, und im Sommer waren es genug und 5.

Gegen Ende des Jahrhunderts kommt gerader Schnitt aus der Mode, Chic und Glanz kehrt zurück. Das Metall im Rahmen wird durch ein viel leichteres Fischbein ersetzt. Die Schichtung bleibt erhalten, aber neue Elemente werden hinzugefügt. Der untere Rock ist mit Spitze verziert, die beim Gehen wie zufällig den Knöchel einer Frau sehen konnte. Die Geistlichen standen solchen Outfits äußerst ablehnend gegenüber und durften die Kirche nicht betreten.

Mitte des 19. Jahrhunderts kamen Röcke auf einem Gestell aus hartem Rosshaar – Krinoline – zum Einsatz. Es war ein sehr dichtes Material, das es dem Produkt ermöglichte, seine Form zu behalten. Anschließend begann das Wort "Krinoline" alle Unterröcke mit Rahmen zu bezeichnen, sei es aus Metall, Holz oder Fischbein.

Gegen Ende des 19. Jahrhunderts taucht ein sehr interessantes Element in der Kleidung auf - die Hektik. Dabei handelt es sich um eine Art Rolle, die im unteren Teil der Taille unter den oberen Teil des Rocks gelegt wurde, um hinten eine besonders kurvige Form zu geben.

Einige Modefrauen waren so übereifrig mit der Größe, dass sie zum Spott der damaligen Karikaturisten wurden, die Höflinge in Form von Zentauren darstellten.

Neben Steinen und Gold tauchten Spitzen und Stickereien in der Dekoration des oberen Rocks auf.

Mit Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts durchläuft die Gesellschaft erhebliche Veränderungen, Frauen streben nach Gleichberechtigung mit Männern. Lange Züge und Korsetts gehen in die Geschichte ein. Sie werden durch demokratische, einfach geschnittene Röcke ersetzt.

Mit der wachsenden Popularität leidenschaftlicher lateinamerikanischer Tänze wie Tango und Charleston wächst auch die Popularität von verkürzten Röcken und Röcken mit Schlitzen, die die Beine freigeben.

Mit Beginn des Ersten Weltkriegs wurde der Rock noch kürzer, die Knie öffneten sich. Es stimmt, mit Beginn der schwierigen 30er Jahre kehrten Frauen zu bodenlangen Röcken zurück.

Mitte der 60er Jahre änderte sich die Sichtweise, wie eine Frau aussehen sollte, radikal - ein Minirock kommt in Mode. Sogar die First Lady von Amerika, Jacqueline Kennedy, begann sich mit offenen Knien in der Öffentlichkeit aufzutreten, was weiter zur Popularität der Mini-Länge beitrug. Mary Quant, die Frauen auf der ganzen Welt die Möglichkeit gab, mit offenen Beinen zur Schau zu stellen, erhielt für ihr Produkt den Order of the British Empire.

Trotzdem trugen sowjetische Frauen weiterhin Röcke, die nicht kürzer als bis zur Mitte der Wade und länger waren, alle anderen Modelle wurden scharf kritisiert. Die Leichtindustrie der Sowjetunion produzierte im Prinzip keine kurzen Röcke, so dass Modefrauen mit ihren eigenen Händen nähen mussten, was sie mochten.

Bis heute gibt es keine Rahmen und Einschränkungen in Bezug auf Länge und Stil von Röcken.Jede Frau wählt für sich genau die Modelle aus, die ihr gefällt und zu ihrer Figur und ihrem Kleidungsstil passt. Heute kann man einen Rock in fast jeder Situation und an jedem Ort tragen – vom Büro über ein Geschäftsessen bis hin zur Brandparty am Strand. Auch auf dem Spielplatz sind Röcke angebracht - denken Sie daran, wie sexy Tennisspieler in kurzen plissierten Tennisröcken auf dem Platz aussehen.

Die bekanntesten Modedesigner und Haute Couture-Häuser kommen an diesem Kleidungsstück nicht vorbei. Designer lassen sich viele Optionen für Stile und Farben von Röcken einfallen und stellen ihr Können in jeder neuen Saison unter Beweis. Die Kombination aus interessantem Schnitt und verschiedenen Verzierungen, wie Stickereien, Applikationen, Perlen und Strasssteinen, macht die Auswahl an Röcken so vielfältig, dass keine Frau dieser Art von Kleidung widerstehen kann und selbst wählt, was sie braucht.

Bleistiftrock wurde dank der unübertroffenen Coco Chanel geboren, die nach dem kleinen Schwarzen ein neues Meisterwerk kreierte - einen schwarzen knielangen Rock mit hoher Taille, der die Hüften umarmt und sich nach unten verjüngt. Mitte der 40er Jahre diversifizierte Christian Dior dieses Modell bei seiner Show ein wenig, und bald verliebte sich die ganze Welt in den neuen Stil. Die berühmte Marilyn Monroe begeisterte ihre Fans oft, indem sie in einem solchen Rock in der Öffentlichkeit auftrat.

Tutu-Rock entstand Ende des 19. Jahrhunderts speziell für die Solistin des Balletts "La Sylphide" Maria Taglioni.

Für einige Zeit waren Tutus nur ein Attribut der Bühne, aber Mitte des 20. Jahrhunderts ließen sich viele Haute-Couture-Häuser von der Pracht dieses Modells inspirieren, und nicht nur Tänzer begannen, diesen Rock zu tragen. Und am Ende des Jahrhunderts begannen dank der TV-Serie "Sex and the City", in der die Hauptfigur stolz in einem Ballett-Tutu durch die Stadt streift, die berüchtigtsten Modefrauen in solchen Röcken zu erscheinen und experimentierten mutig damit Stil, Farbe und Länge der Modelle. So wurden sie zum Hauptattribut bei der Kreation mutiger und gewagter Bilder, aber gleichzeitig feminin und sehr sexy.

Tulpenrock erschien in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts auf den Laufstegen, als der berühmte Bleistiftrock bereits von Designern gelangweilt war. Die Tulpe war ein Rock, schmal in der Taille, an den Hüften breiter und nach unten spitz zulaufend.

Dieser Stil hat sich bis heute in der Damengarderobe fest etabliert, auch wenn das Bleistiftmodell wieder an Popularität gewonnen hat.